《再别康桥》课堂教学设计（推荐17篇）
《再别康桥》课堂教学设计 篇1
步骤：
一、引题：
什么是诗？
《毛诗序》说：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。”严羽《沧浪诗话》说：“诗者，吟咏性情也。”张舜民《跋百之诗画》中说：“诗是无形画，画是有形诗。”姜夔《白石道人诗说》以为“守法度曰诗”。柯勒律治说：“诗是最佳词语的最佳排列。”
强调诗乃“志之所之”、“吟咏性情”，着眼于诗的内容；强调诗乃“无形画”，着眼于诗的意象（融汇着诗人主观情思的客观物象）特征；强调诗乃“守法度”，乃“最佳词语的最佳排列”，是着眼于诗的形式。
二、作者简介
课件出示：介绍徐志摩和《再别康桥》的图片、文字。
三、配乐朗读。
四、探究：
1、本诗“吟咏”的是什么情？是一幅怎样的“无形画”（由哪些意象组成）？“守法度”表现在哪些地方？
2、自主谈谈你最喜欢的诗句，并略作赏析。
我轻轻的招手，/作别西天的云彩。
我挥一挥衣袖，/不带走一片云彩。
3、我们学过的唐诗中，有没有见过“挥手”？请把有“挥手”的唐诗背诵出来。
送友人 李白
青山横北郭，白水绕东城。
此地一为别，孤蓬万里征。
浮云游子意，落日故人情。
挥手自兹去，萧萧班马鸣。
五、仿照《送友人》，把《再别康桥》改写成一首五言律诗。
提示：
1、什么是律诗？律诗是一种诗体，有一定的格律和字数限制，分五言、七言两种。在格律方面，我们只要求押韵和对仗就行了。
2、我的颔联是“金柳荡艳影，青荇摇柔波”。
参考答案：
再别康桥
康桥夕阳中，晚云红似火
金柳荡艳影，青荇摇柔波
清泉彩虹梦，星辉长篙歌
挥手悄离别，夏虫也沉默
六、作业：模仿《再别康桥》，将王维的《山居秋暝》改写成一首现代诗。
山居秋暝 王维
空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
附《再别康桥》原诗：
再别康桥 徐志摩
轻轻的我走了，
正如我轻轻的来；
我轻轻的招手，
作别西天的云彩。
那河畔的金柳
是夕阳中的新娘
波光里的艳影，
在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，
油油的在水底招摇；
在康河的柔波里，
我甘心做一条水草
那树荫下的一潭，
不是清泉，是天上虹
揉碎在浮藻间，
沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？撑一支长篙，
向青草更青处漫溯，
满载一船星辉，
在星辉斑斓里放歌
但我不能放歌，
悄悄是别离的笙箫；
夏虫也为我沉默，
沉默是今晚的康桥！
悄悄的我走了，
正如我悄悄的来；
我挥一挥衣袖，
不带走一片云彩。
后记：
新诗高考不考，怎么教？我有一个设想，就是将新诗和古诗关联起来，利用改写的形式，使学生动脑动手，一举而两得！有老师会问，要学生仿写律诗，要求是否偏高？其实，只要给定了意象，并明确了律诗的特点，只是要学生将意象进行排列组合，不难！
学生对意象进行排列组合的过程，实际上就是一个审美的过程。教师的讲解重点应放在律诗的特点要求上，对原诗的鉴赏分析则可以弱化！
第三联模仿“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，可向学生讲明。
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走近韩军（点评韩军执教的《再别康桥》）
作者：诸向阳
久闻韩军的大名。李镇西称他为语文界的“思想者”。他的一系列论文，如：《限制科学主义，弘扬人文精神》、《反对伪圣化》、《新语文教育论纲》等，强烈地震撼了语文界，从而奠定了韩军在语文界的地位。
听说韩军将于5月15日下午来翔宇，与两位青年教师一道上同题课——《再别康桥》，我急切地期待着，期待享受韩军带来的精神大餐。
但，听完韩军执教的《再别康桥》，我真的很失望，也许是希望越大，失望也越大吧。
韩军先出示三首古诗——白居易的《赋得古原草送别》、李白的《送友人》和李叔同的《送别》，请学生朗读并演唱《送别》。这一环节，为引出《再别康桥》作了铺垫，并起到活跃课堂气氛的作用，也为进一步探究《再别康桥》埋下了伏笔。这是一个不错的开端。
接着，韩军投入地朗诵《再别康桥》。韩军的朗诵确实很不错，但没有我想象得那么精彩。他的山东口音还是比较重的，对《再别康桥》的处理稍微激昂了些。
然后，韩军一边带着学生朗读，一边引导学生探究徐志摩的用词，如：为什么用“西天的云彩”而不说“东方的朝阳”？为什么说“金柳”？“招摇”能不能换成“逍遥”？这首诗三处写到“草”，为什么总写“草”？“那榆阴下的一潭”，“潭”能不能改成“湾”？“漫溯”能不能换成“漫游”？韩军的这些探究，有些很有价值，如对“西天的云彩”的讨论，联系到课始时李白《送友人》中的诗句：“浮云游子意，落日故人情”；讨论“三次写草”时，联系到古代送别诗中的“草”的描写。由此，韩军点出《再别康桥》中有许多古诗的影子。有些探究就没有必要，如为什么用“潭”而不用“湾”？韩军认为“潭”比“湾”深，说明诗人对母校的感情深，还引用“桃花潭水深千尺”左证。我认为李白和徐志摩都是写实，因为他们看到的就是“潭”，与感情深浅没有关系，余光中的《乡愁》中不是照样写“一湾浅浅的海峡”吗？韩军课堂上对于一些过难和没有意义的词句的探究，使得学生不敢发言，课堂气氛极为沉闷。
再说朗读，韩军总是带领着学生齐读，效果极差。诗歌朗读是个性化的东西，怎一个齐读了得？为什么不让学生自由朗读？为什么不指名朗读？
最后，韩军让学生找了找这首诗的韵脚和双声叠韵词，并让学生背诵这首诗。
韩军《再别康桥》的教学体现了他的语文教育观——语文课就是吟诵吟诵，探究探究；再探究探究，吟诵吟诵。如此而已。这样的语文教育观似乎没有什么问题，但我们看到的他的课堂确实平淡至极，激不起学生的兴趣，听课的老师觉得好累，觉得时间过得很慢。
我认为，韩军的《再别康桥》最大的缺陷是——课堂没有诗意，没有令人震颤的地方。高中的诗歌教学不能给人以诗意，不能给人心灵的震颤，还谈什么人文教育？我真的不明白在文章中如此重视人文精神培育的韩军，为何在《再别康桥》的课堂里如此苍白？
而与韩军同上《再别康桥》的邬建芳却带给我们心灵的震颤，课堂中始终有点点诗意在涌现。邬建芳的课堂十分大气，她用散文诗一般的语言深情诉说与《再别康桥》相知相识的过程，引导学生用“朗诵、鉴赏、创作”这三种方法拥有这首诗。鉴赏与创作的学生的汇报都相当出色，有自己发自内心的感悟。结课时，邬建芳说：“今天的课堂，我们是幸福的，因为我们发现诗意就在我们身边。”她又一次深情地朗诵了自己创作的《诗意的追寻》。
邬建芳在注重人文性的同时，并没有放弃工具性。她有一处的探究极富新意，效果也很好。“悄悄是别离的笙箫”一句，她说，我查了这首诗的英文翻译，把“笙箫”翻译成“音乐”（music），她让学生比较“笙箫”与“音乐”的差异，从而得出有韵味的汉语英文是很难翻译好的。这让我想起巴金的《家》为什么不能获诺贝尔奖，是英文翻译太差。为什么不能以汉语本参评？
邬建芳的课本来可以上得十分出色，因为她有极高的语文素养，她的教学设计十分大气。可惜，在分组学习的操作上出了问题。造成她的课堂给人脱离文本，卖弄个人素养之感。因为朗诵、鉴赏、创作三者的关系是层递的，而不是并列的。朗读是鉴赏的基础，鉴赏是创作的前提，这是一个循序渐进的过程，不可超越。邬建芳如果将朗读作为全班进行的教学步骤，在吟诵中充分感知文本；然后将全班分成两大组，分别进行鉴赏和创作，在交流中点拨、讨论、深化，那她的《再别康桥》一定会大放异彩。
一堂《再别康桥》不能代表韩军的语文教育，但其中折射出的许多东西，让我陷入了沉思……
[1]
《再别康桥》课堂教学设计 篇2
教学目标：
1.能鉴赏“新月派”诗歌的建筑美、绘画美、音乐美。
2.能了解徐志摩的生平简介，整体把握其诗歌特点。
教学设计：
1.学情：现代诗歌较之于当代诗歌，思想内容比较容易把握。因为《再别康桥》是新诗中的名作，特别适宜朗诵，所以课堂上应少作分析，多多朗诵，进而把握诗歌的感情变化流程。
2.教材：对这首诗的理解有两种说法：一是作者为了躲避与陆小曼的感情纠缠，再次到英国寻找以前与林徽音的旧梦，聊作排遣，另一种是说此诗就是表达对康桥的留恋与热爱。教学中，可以根据文本写景抒情的特点，采用第二种说法。
3.教法：诵读法
教学过程：
一、导入
1928年夏天。伦敦。一个三十开外、身材颀长、面容清秀的年轻人在康河边长久的踯躅。他看不倦河畔水色，听不厌近村晚钟。这康河以及河上的康桥，还有那上游的拜伦潭，潭边的果树园……一切是那么熟悉，而如今却又不得不向它们告别。
这位风度潇洒、相貌英俊而又略带倦容的人是谁？他为什么要到这里？
他就是中国现代著名诗人徐志摩，一个风流倜傥、洒脱不羁、放浪形骸的短命诗人——
徐志摩（1896—1931）浙江海宁人，生于富商家庭。笔名云中鹤、南湖、诗哲。他的一生是幸福的，却又是痛苦的，这个我并不多说，有兴趣的自己动手去查阅资料，我要说的是诗人的“康桥情结”：
康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。1920年10月—1922年8月，诗人曾游学于此。康桥时期是徐志摩一生的转折点。诗人在《猛虎集·序文》中曾经谈道：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命。因此，他后来曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”（《吸烟与文化》）1928年夏天，诗人故地重游。11月6日，在归国途中的轮船上，他吟成了这首传世之作。可以说，“康桥情结”贯穿在徐志摩一生的诗文中；而《再别康桥》无疑是其中最有名的一篇。其他名作：《偶然》、《沙扬娜拉》等。
胡适说：“他的人生观里……只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。”现在就让我们一起走近这由爱、自由、美三朵鲜花所编制的诗的世界——
二、整体感知
1、题目：题目中的“再”，交代了这是诗人第二次离开，第一次的离开，作者写就《康桥，再会吧》，如今情难自控，再次挥笔成诗，可见作者对康桥的依恋。此外，告别的对象不是人，而是物，是优美宁静的康桥风光。就从这点上说，这首诗较之于一般的离别诗，就显得新颖而又含蓄。
2、朗读。要求入情入境地诵读这首诗。
①正音，正字。青荇榆阴漫溯斑斓笙萧
②教师范读。
③学生自由朗读。
④交流诵读感受。（感情变化：依恋-欢欣-陶醉-执着-激动-沉默-平静）
三、讨论：
1、胡适所说的诗人的“爱、自由、美”的人生观可以在诗中那些地方可以找到？
提示：①无限眷念，难舍难分——真爱无声
（开头的三个“轻轻”，使我们体会到，康桥的宁静与优美已经深深印刻在诗人的内心深处，以致于诗人在即将告别之际，也不忍打破康桥宁静之美，这种细腻而真实的惜爱之情缘自诗人对康桥对美好自然和美好生活的热爱，也为全诗确定了情感基调。结尾处的三个“悄悄”，比起“轻轻”，略显沉重，但是，通过诗歌主体部分感情变化可知，诗人在壮怀激烈准备高歌一曲的时候，读懂了“悄悄是别离的笙萧”这一清淡雅致的离别主题，因此以沉默的姿态悄悄告别，可以说，感情上更是加深对康桥的尊重和热爱。可谓真爱无声。）
学生也可以从选择美好的自然物象（比如“做一条水草”表明永不分离等）来表现热爱自然这一角度作答。
②寻梦放歌，潇洒挥手——自由无边
（儒雅的文人也当是性情中人，寻梦就是寻找自由，寻找爱情。当唱欲唱，却又不唱，看似矛盾，好象感情受到了压制，实际上却体现了诗人还给静谧的康河风光以自由而获取自己心灵上的更大自由。从开头的招手到结尾的挥一挥衣袖，感情由眷念到洒脱，境界顿出。）
学生也可以从“做一条水草“等语句分析诗人对待“物”的民主、平等态度。
③如梦如幻，如画如歌——大美无形
（在那桃花盛开的地方，有着陶渊明的动人幻想。在康河的柔波里，也有着徐志摩的美好理想。可以说，这是诗人现实中的桃花源。作者用细腻的笔触，优美的意象，描绘出一幅静美悠闲的西方油画。加上整齐的诗行，鲜明的节奏，平平仄仄起来，声调舒缓有致，参差错落，就像一支动听的小提琴乐曲。那旋律真是太悦耳、太让人陶醉了！每节的换韵，又使得我们听出了旋律的流动之美。首尾的呼应，又使得乐章的回环严密。而这一切的造化了无痕迹，得益于诗人那颗敏感纤细的心，到这里我们可以悟出：康桥是美丽的，康河的河畔是美丽的，而最美丽的当时诗人那颗热爱自然、追求自由的心了！）
学生可以从意象上进行分析，可以抓住色彩进行想象。不赘言。
2、进一步通过诵读感受“新月派”诗歌的“三美”主张
建筑美：四行一节错落排列字数相近回环呼应——（形式）
音乐美：节奏感旋律美弹跳性——（语言）
绘画美：金柳新娘招摇彩虹似的梦——（意境）
四、课堂练习
怎么理解诗题中的“偶然”？
《偶然》
徐志摩
我是天空里的一片云，
偶尔投影在你的波心——
你不必讶异，
更无须欢喜——
在转瞬间消灭了踪影。
你我相逢在黑夜的海上，
你有你的，我有我的，方向；
你记得也好，
最好你忘掉，
在这交会时互放的光亮！
参考资料：
写于1926年5月，初载同年5月27日《晨报副刊·诗镌》第9期，署名志摩。这是徐志摩和陆小曼合写剧本《卞昆冈》第五幕里老瞎子的唱词。
能把“偶然”这样一个极为抽象的时间副词，使之形象化，置入象征性的结构，充满情趣哲理，不但珠润玉圆，朗朗上口而且余味无穷，意溢于言外——徐志摩的这首《偶然》小诗，对我来说，用上“情有独钟”之语而不为过。
诗史上，一部洋洋洒洒上千行长诗可以随似水流年埋没于无情的历史沉积中，而某些玲珑之短诗，却能够经历史年代之久而独放异彩。这首两段十行的小诗，在现代诗歌长廊中，应堪称别备一格之作。
这首《偶然》小诗，在徐志摩诗美追求的历程中，还具有一些独特的“转折”性意义。按徐志摩的学生，著名诗人卡之琳的说法：“这首诗在作者诗中是在形式上最完美的一首。”（卡之琳编《徐志摩诗集》第94页）新月诗人陈梦家也认为：“《偶然》以及《丁当－清新》等几首诗，划开了他前后两期的鸿沟，他抹去了以前的火气，用整齐柔丽清爽的诗句，来写那微妙的灵魂的秘密。”（《纪念徐志摩》）。的确，此诗在格律上是颇能看出徐志摩的功力与匠意的。全诗两节，上下节格律对称。每一节的第一句，第二句，第五句都是用三个音步组成。如：“偶尔投影在你的波心，”“在这交会时互放的光壳，”每节的第三、第四句则都是两音步构成，如：“你不必讶异，”“你记得也好/最好你忘掉。”在音步的安排处理上显然严谨中不乏洒脱，较长的音步与较短的音步相间，读起来纡徐从容、委婉顿挫而朗朗上口。
而我在这里尤需着重指出的是这首诗歌内部充满着的，又使人不易察觉的诸种“张力”结构，这种“张力”结构在“肌质”与“构架”之间，“意象”与“意象”之间，“意向”与“意向”之间诸方面都存在着。独特的“张力”结构应当说是此诗富于艺术魅力的一个奥秘。
所谓“张力”，是英美新批评所主张和实践的一个批评术语。通俗点说，可看作是在整体诗歌的有机体中却包含着共存着的互相矛盾、背向而驰的辨证关系。一首诗歌，总体上必须是有机的，具各整体性的，但内部却允许并且应该充满各种各样的矛盾和张力。充满“张力”的诗歌，才能蕴含深刻、耐人咀嚼、回味无穷。因为只有这样的诗歌才不是静止的，而是“寓动于静”的。打个比方，满张的弓虽是静止不动的，但却蕴满饱含着随时可以爆发的能量和力度。
就此诗说，首先，诗题与文本之间就蕴蓄着一定的张力。“偶然”是一个完全抽象化的时间副词，在这个标题下写什么内容，应当说是自由随意的，而作者在这抽象的标题下，写的是两件比较实在的事情，一是天空里的云偶尔投影在水里的波心，二是“你”、“我”（都是象征性的意象）相逢在海上。如果我们用“我和你”，“相遇”之类的作标题，虽然未尝不可，但诗味当是相去甚远的。若用“我和你”、“相遇”之类谁都能从诗歌中概括出来的相当实际的词作标题，这抽象和具象之间的张力，自然就荡然无存了。
再次，诗歌文本内部的张力结构则更多。“你/我”就是一对“二项对立”，或是“偶尔投影在波心，”或是“相遇在海上，”都是人生旅途中擦肩而过的匆匆过客；“你不必讶异/更无须欢喜”、“你记得也好/最好你忘掉，”都以“二元对立”式的情感态度，及语义上的“矛盾修辞法”而呈现出充足的“张力”。尤其是“你有你的，我有我的、方向”一句诗，则我以为把它推崇为“新批评”所称许的最适合于“张力”分析的经典诗句也不为过。“你”、“我”因各有自己的方向在茫茫人海中偶然相遇，交会着放出光芒，但却擦肩而过，各奔自己的方向。两个完全相异、背道而驰的意向——“你有你的”和“我有我的”恰恰统一、包孕在同一个句子里，归结在同样的字眼——“方向”上。
作为给读者以强烈的“浪漫主义诗人”印象的徐志摩，这首诗歌的象征性——既有总体象征，又有局部性意象象征——也许格外值得注意。这首诗歌的总体象征是与前面我们所分析的“诗题”与“文本”间的张力结构相一致的。在“偶然”这样一个可以化生众多具象的标题下，“云——水”，“你——我”、“黑夜的海”、“互放的光亮”等意象及意象与意象之间的关系构成，都可以因为读者个人情感阅历的差异及体验强度的深浅而进行不同的理解或组构。这正是“其称名也小，其取类也大”（《易·系辞》）的“象征”之以少喻多、以小喻大、以个别喻一般的妙用。或人世遭际挫折，或情感阴差阳错，或追悔莫及、痛苦有加，或无奈苦笑，怅然若失……人生，必然会有这样一些“偶然”的“相逢”和“交会”。而这“交会时互放的光亮”，必将成为永难忘怀的记忆而长伴人生。
五、作业
1.随笔，下周一交。题目自拟，字数不少于800字。
2.背诵《再别康桥》
3.预习：如何分析《死水》中的“三美”？
《再别康桥》课堂教学设计 篇3
《再别康桥》教学实录
一、导入
师：人生的路啊，总是告别一程，再走一程。比方我们，告别了小学、初中，走进了高中。同学们，你是否还记得，当你跟同学、老师和你的母校分别时，你的心情是怎样的呢？
学生：留恋
学生：依依不舍
……
老师：是啊，当时针终于转到了转身的那一刻，当包裹终于搭上了我们的肩头，那一刻，我们知道了什么叫分别！今天，我们来学习一首离别诗，徐志摩的《再别康桥》。
（板书课题）
二、了解作者及写作背景
老师：同学们，当你读到这个题目的时候，你会产生哪些疑问呢？
学生：“康桥”是个怎样的地方？
学生：为什么“再”次离开康桥？第一次是怎么离开的？
学生：徐志摩是一位怎样的诗人？
学生：诗人和“康桥”有怎样的关系？
老师：同学们很爱思考！咱们现在就来解决其中一部分问题，有的问题咱们赏读课文时解决。
显示投影：
投影1：剑桥大学图片
老师：康桥即现在的剑桥，诗人曾在此留学。
投影2：徐志摩像
投影3：徐志摩简介
找一学生读：
1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，1922年8月辞别剑桥启程回国。临行时，诗人留给康桥一首诗——《康桥，再会吧》，以倾诉惜别之情。
1928年秋，徐志摩重到英国，心潮澎湃，在归国途中，用饱蘸感情的笔墨写下了《再别康桥》。
历任北京大学、清华大学教授，1931年11月19日，从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，时年35岁。
投影4：名人评价:
现代中国诗人须首推徐志摩和郭沫若。 —— 朱自清
志摩走了，我们这个世界里被他带走了不少云彩。 ——胡适
三、通读诗歌，整体感知。
老师： 现在， 让我们一起走进这首来自性灵最暖处的诗，一起聆听源自心底的灵魂音乐吧！
一读：学生自由朗读
二读：找一学生朗读
老师：这位同学读得怎么样呢？（找学生评价该同学的朗读）
学生：她读得非常好！声音有起伏，节奏有快有慢。
学生：她读得很轻柔，非常有感情。
老师（走到刚才朗读同学的身边）：同学们都说你读得好，老师也认为你读得很棒。你能否告诉我们你朗读时注意了什么？
学生：我认为这首诗表达了对母校的留恋，所以读得时候声音要轻柔一些。语速要慢一些，这样才能把诗人的深情读出来。
老师：你分析得非常好，这首诗表达的感情主要就是留恋与不舍。大家看，诗人的感情在诗歌里有起伏吗？你认为诗人情绪最高涨的是在哪一节？
学生：第五节，“寻梦”一节。
老师引导学生分析，得出诗歌的情感脉络：
入”梦”前：对美景的喜爱与留恋
“梦”中：欢快与沉醉
出“梦”：情绪失落、沉默
老师进行朗读指导：
注意停顿(节与节，句与句，字词之间)，读出层次感；
在充分理解诗人情感的基础上，注意语速缓急得当、抑扬顿挫，读出整首诗里情感的起伏。
三读：全班齐读。
四、初步体味
（一）感受优美画面
老师：同学们，康桥的美表现在很多地方：古老典雅的欧式建筑群，浓厚的学术氛围、人文氛围，热闹的车水马龙等等，我们来看作者却重点写了康桥哪里的美？
学生：自然景物的美
老师：直接写康桥自然景物美的集中在哪几个小节？
学生：2、3、4节。
老师：作者重点选了哪些自然景物写在诗歌里呢？（让学生在课本上标志下来）
学生：云彩、金柳、艳影、青荇、柔波、潭……
老师：依据诗歌内容，选择其中你所喜欢景物，发挥想象力和创造力，用语言做画笔，把康桥优美的景物画下来。
学生：夕阳很大很红，静静地照着这一片景物，象给万物蒙上了一层金黄的光纱。清澈的康河，河里的鱼快乐地游来游去；岸边的一株碧柳，在夕阳的晕染下，象一位美丽羞涩的新娘，让人看了，爱恋不舍。
老师点评：你的想象力很丰富。是啊，这么清澈的河里，怎么会没有鱼呢？这位同学的“绘画”，很是注意了光与影的处理。
学生：我的画是这样处理的——远处，夕阳斜照，整幅画以夕阳做背景。近处，有清澈的河，有娇媚如新娘的柳，轻风吹来，柳枝摆动着她那柔软的腰肢。还有一泓潭，在夕阳光照下，象是融了一潭的彩虹，闪闪烁烁，非常好看。
老师点评：多么让人陶醉的画面呀！这位同学不仅注意了远景和近景的搭配，而且画面还有动感。
全班齐读，一起感受诗歌里优美的画面。
（二）了解意象，品味语言
老师：刚才我们做了一回画家，现在我们再来做一回小小评论家。你认为2、3、4节里哪句诗或哪个词最能打动你，说说你的理由。或者也可以提出你不理解的诗句。
学生：老师，我不理解第四节的那句“那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹”。
老师：你很有眼光嘛！是呀，这可是个反常句，是清泉，却说“不是清泉”；不是虹，却说“是天上虹”，同学们，你怎么理解呢？
学生：潭水清澈，在夕阳金黄光线的映照下，光亮闪烁，所以看起来象虹。
学生：这是个比喻句，诗人通过比喻来表达潭水的美。
老师点拨：大家看下面，还提到了“彩虹”，怎么说来着？
学生: “沉淀着彩虹似的梦”。
老师：你认为这里的“彩虹似的梦”该怎样理解呢？诗人到异国去求学，青春激扬的诗人，会有怎样的“梦”呢？
学生：这里的梦应该是指诗人留学时期的美好生活。
学生：诗人的抱负和理想。
学生：在康桥的一切美好的回忆。
老师：所以，我们来看，诗人在这里看潭，是带着自己感情的眼光去看的，正如第二节里诗人看柳一样，那不是柳，那是什么？
学生：新娘！
老师：对呀！诗人对康桥的一草一木总是别样的深情。诗人对康桥到底有着怎样的情结呢？
投影
我在康桥的日子可真是享福，深怕这辈子再也得不到那样蜜甜的机会了……
我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。
——徐志摩
师：康桥，是给予诗人智慧和自由情怀的地方，是诗人获取青春生命乳汁的地方啊！同学们，当诗人带着感情，情绪去看景物，景物也就浸染上了诗人的情绪色彩，这样的景物在诗歌里，也就有了另一个名字——“意象”。（板书）当我们读到诗歌里出现的意象时，一定要留心它所承载的情感！比如：
投影：
细看来，不是杨花，点点是离人泪。（苏轼《水龙吟·次韵章质夫杨花词》）
露从今夜白，月是故乡明。 杜甫《月夜忆舍弟》
学生齐读两句屏幕上的诗句。
老师：此所谓“情因景而生，景因情更美”！ 比如你儿时的玩具，即使破旧了，你也会非常珍惜，那不是玩具，那是？
学生：那是童年的快乐。
学生：那是幸福美好的童年。
老师：当你身上穿着妈妈为你亲手织的毛衣，总是感到那么温暖，那不是毛衣，那是？
学生：那是妈妈的爱！
学生：那是妈妈对我的关心和爱护。
老师：齐读2、3、4节，体味诗歌的意象之美。
师：作者在这样美好的“梦”里漫溯，是怎样的心情呢？哪个词可以看出诗人的情绪？
生：“放歌”。
师：能否把“放歌”换成“唱歌”？
学生：不能。“放歌”有“纵情高歌”的意思，但“唱歌”则没有这个意思。
学生：“放歌”能看出诗人身心愉悦，很陶醉，很纵情恣意的快乐！
老师：怎么读“放歌”呢？怎么把这种陶醉快乐表达出来呢？
找2名同学读这两句
老师：语气轻快、上扬，语速稍快，饱蘸感情，情绪激昂；
动作可以帮助人们来表达感情，读“放歌”时加什么动作好呢？
（学生很兴奋）边读边加动作。
学生齐读本节
老师：我来读一下这一节，大家看我是怎么处理“放歌”的重音的。
师读，重音轻读法。（学生鼓掌）
让学生比较两种读法，“放歌”二字可以重读，也可以轻读，都能把音节突出出来，让学生选择自己认为最酣畅淋漓表达放歌心情的读法即可。
五、深化主题
老师：诗人“放歌”了吗？
学生：没有，“但我不能放歌”
老师：为什么“不能放歌”？齐读第5小节。
学生：诗人不想打破母校的宁静，想悄悄地离开。
学生：诗人从梦里回到现实，有些感伤，想默默地离开。
老师提示：
“此时无声胜有声”。无言是最伤感最眷恋的离别。
投影：
执手相看泪眼，竟无语凝噎。《雨霖铃》（柳永）
相顾无言，唯有泪千行。《江城子》（苏轼）
此时，任何音乐都不能表达诗人的眷恋，悄悄是作者心中最美的音乐。
同学们，理解了此处的沉默，开头结尾“轻轻的”“悄悄的”，我们是否就可以读懂了呢？
学生自由朗读开头结尾
老师：同学们，这是一个情的世界啊，这是一首爱的歌。当诗人心头荡漾着新娘的倩影，当诗人在刻骨铭心的回忆中漫溯，当诗人轻轻地来又悄悄地走，诗人满怀的深情啊，就流淌成了这首心底的灵魂音乐。下面，请同学们合上课本，让小提琴的旋律，悠扬着我们的思绪，让我们一起来想象徐志摩那纯美的“康桥”世界吧。
(播放小提琴曲)老师诵读。（学生鼓掌）
下课。
【点评】
范佳华老师执教的《再别康桥》是一节朴实而又灵动的语文课。课堂的组织流程从整体感知到品味鉴赏再到主题探究，环节清晰，取舍有度，符合学生的认知规律。教学内容和方法，体现了诗歌教学的根本：理解意象、把握情感、反复诵读、品味语言。它没有时下公开课常见的作秀表演和追求热闹的情景，而是认认真真地按照语文教学的规律来教学，上出了语文的本色，朴素、平实。作者对文本进行了深入细致的解读，对问题进行了精心的设计，将理解文本、把握情感与学生的生活经验进行了巧妙的“对接”和融合，使课堂呈现出一种良好的生态。
以下几个方面是值得肯定和发扬的。
一、借助意象把握情感，依据诗歌文本特点确定教学目标
当前中学语文教学中，许多老师对诗歌鉴赏教学存在很多误区：或是“以读代赏”，浅薄处理；或是“以练代赏”，功利至上；或是把诗歌当成小说或政治课来上，没有把诗歌当诗歌讲，学生们不能从中体会到文学的美感，也体会不到到语言的艺术。这一方面显现出教师对中学诗歌鉴赏教学应达到的目标不够明确，对诗歌教学功能认识片面化，另一方面也暴露出教师自身诗歌教学方面的专业缺失，对诗歌文体特点把握不准和文本解读能力的缺失。
诗歌是以抒情为主的文学样式，情感和意象是鉴赏诗歌的主要方法。意象是经过诗人精心选择为表达诗人心中的情感服务的，鉴赏诗歌的情感，从分析诗中意象入手，方能深入而全面（其他如知人论世、形式技巧等也大多围绕意象与情感展开）。
范老师的这节课，将把握意象和意象特点作为切入文本的重点，可以说是牵一发而动全身。《再别康桥》中的意象如“云彩”“金柳”“新娘”“波光”“水草”“星辉”“夏虫”“笙箫”等，意蕴丰富，内含感情，值得我们认真地去揣摩。课堂实录中所展示的对“新娘”“虹”“梦”等意象的把握分析，激活了学生的思维和想象，上出了诗歌的味道。
二、注重诵读和诵读指导
诵读是使学生整体感知文本、体味语言的途径，也是读者与文本情感交融的途径，特别是对于音乐性较强的诗歌。通过诵读，可以感受作品的意境和形象，得到精神的陶冶和审美的愉悦。范老师的教学设计中，“反复诵读”既是她设定的教学目标，也是引导学生感知诗歌、体味诗情、欣赏诗歌美的重要手段，不论是整体感知阶段还是升华探究阶段，朗读、诵读就达十几次之多。可以说“读”是这节课的一个很大的亮点。
更为可贵的是，诵读不是平面的读，每一次读都有每一次的目的，或为感知，或为体会，或为揣摩，学生对文本的理解尽量通过读来体现，课堂随着读而推进。在此基础上，范老师还注重诵读的指导，除了常规的读准字音、停顿、层次的要求之外，更上升到了审美的层面，如对“荡漾”和“放歌”两处的诵读指导（“重音轻读），启动了学生把握诗的情感表达的钥匙，增加了相关的审美体验。在诵读的方法上，有自由读、展示读、齐读、带着动作读、配乐读、师范读、背诵等，整堂课书声琅琅，诗意荡漾，充分体现出了语文的味道。
三、重视语言教学
语文教学应引导学生透过语言来揣摩语言背后的情思和意蕴，引导学生体会“言外之意”、“象外之象”、“韵外之致”、“味外之旨”，引导学生发现语文的内在“美丽”，体现语言（言语）教学的本质，这是语文的“专责”。真正的语文课不是教“写了什么”，而是教“怎么写的”，有什么文化意蕴？为什么要用这个词不用那个词？为什么要用这句话不用那句话？为什么要这么表达而不那样表达？范老师的课堂牢牢把握了语言教学，是真正的语文课。比如，她用“换词”法引导学生品味语言和情感：能否把“放歌”换成“唱歌”？再如：能否把“新娘”换成“少女”？其实，《再别康桥》中值得品味的语言远不止这一处，如：“招摇”与“飘摇”、“招手”与“挥一挥衣袖”等。
四、课堂达到了预设和生成的良好统一
预设有价值的问题是教师规划教学的重要前提，问题预设的恰当与否，直接影响着课堂教学的展开，影响着教学的深度和广度。问题预设检验着教师对文本的理解，也检验着教师的教学理念。范老师在这节课中预设的几个问题，既紧紧围绕诗歌特点，又通过问题来引导学生关注文本，引导学生去读书，如：作者重点选取了那些景物（意象），这些景物（意象）的特点是什么，组成了怎样的画面？
课堂是预设的，更是生成的。范老师这节课中，生成的环节依然精彩。如有的学生提出对“那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹”一句不理解时，教师巧妙地引入“正如我们穿着妈妈亲手为我们编织的毛衣，当我们去看毛衣时，那不是毛衣，那是妈妈的爱和牵挂……”通过唤醒学生对母爱的情感体验和独特感受，不仅理解了这个反常句子的含义，还帮助学生寻找并打开了进入作者心灵世界的精神通道，连通了学生与作者、学生与文本的心灵的“对话”。
当然，这节课也还有需要完善的地方，如对诗歌的首尾回环结构的了解、对“云彩”这一意象的了解等都是学习这一课不应回避的，虽然事实上老师可以有所取舍。另外，这节课引用了一些古典诗歌来说明意象和主题，丰富了课堂的内涵。如果再点得透一点，可能会更好，如：徐志摩所选意象与古典诗歌意象的比较，“送别”主题如李白“挥手自兹去，萧萧班马鸣”与本诗的情意相通等。
《再别康桥》课堂教学设计 篇4
别 了，我 的 康 桥
——《再别康桥》导学设计
导学 目标
1.知识技能：①了解徐志摩及其诗歌创作；②初步学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌
2.过程方法：反复咀嚼诗歌的语言，品味诗歌的意境美和人情美和形式“三美”。
3.情感态度：体会诗人对自然的爱，对自由的追求，对美的体悟，培养学生热爱自然，珍惜生活的高尚情操。
导学重难点
1②是重点；2是难点
导学方法
品读法、探究法
导学总体思路
1.诗歌是在反复品读中自悟出来的，不是靠讲出来的，可让学生在“听读—赛读—演读—评读—背读—写读”中品味诗歌精美的语言和优美的意境，把握诗人细腻而健康的情感，从而在与学生平等对话中挖掘新教材的人文内涵。2.充分运用新课标理念的成果，采用自主、合作、探究的学习方式，给学生创造语文实践的机会，并采用多媒体辅助教学营造情境，激发学生兴趣，增加课堂教学容量和语文素养的积淀。3.借助多种背诵提示，激活学生思维，力争当堂成诵。
课前 准备
①按照课后网址上网检索相关学习资料；②印发有关徐志摩生平和创作的简介和评论。
教学时间
2课时
教 师 活 动
学 生 活 动
设计理念
设疑激趣
1.“黯然销魂者，唯别而已矣！”故古人既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈；既有“相见时难别亦难”的苦涩，又有“执手相看泪眼”的悲戚。那么，现代人笔下的别离之情又是怎样的呢？
2. 播放歌曲《再别康桥》后问：这首优美的歌曲的歌词是谁写的的呢？他就是被林语堂先生称作“情才”和“奇才”的诗人徐志摩。下面就让我们一起穿越时空，走近诗人，和诗人做一次亲密接触吧。
1.优美的诗境和乐曲有利于激发学生的想像力和求知欲。
拨妙
析疑1.出示徐志摩的照片（投影1）和剑桥的图片（投影2）时：【旁白】瞧，他面容清瘦，气质优雅，多情的双眼略带些梦幻，料想这文弱的外表下，隐藏的必是一颗善感的而细腻的心。瞧，这座桥，风景秀丽，遐尔闻名；这个人，风流倜傥，才华横溢；这首诗，清新空灵，载誉中华。2.简介作者的生平和创作（投影3）后：【解说】可惜诗人英年早逝，给诗坛带来莫大的遗憾。下面我们随着诗人的笔触，去康桥河畔走一走，领略一下那儿的秀丽风光，去触摸一下被梁启超誉为“一个奠定了中国新诗坛的基础”的徐志摩的心灵轨迹。3.播放动画《再别康桥》（配诗歌原文，无朗读）
【画外音】这首诗像一首忧伤的小夜曲。诗行在参差变化中见整齐，音节跌宕起伏，旋律轻柔舒缓，叠字的运用同时增强了诗歌的节奏感。
4.教师配乐范背全诗或播放电视剧《人间四月天》中徐志摩的扮演者黄磊的朗读录音后：【解说】刚才同学们说黄磊之所以能读得声情并茂，感人至深，主要在于他很好的把握了作者的感情而且自己的感情也很投入。现在，大家想不想挑战一下黄磊？就这首诗歌的诵读要领与学生交流（投影4）
首先，要把握诗歌的节拍；其次，韵脚字要拖音；再次，要把握轻读和重读。
听读
↓
赛读一、 整体感知，把握脉络、明线索：1.抽一朗读好的学生试读后点评。 【温馨提示】朗读要把握情感、节奏和轻重缓急。2.男女生赛读。①男生齐读后：
【解说】男生刚才的朗读似乎让我们看到了一个离愁满怀的诗人，但跟古人的离愁相比又有着怎样的区别呢？你是从文中的哪些词语看出来的？女生在情感的丰富和细腻方面具有天然的优势②下面请女生齐读课文：3.边小结如何读出韵味的要领边讨论：①以第一节为例，师生共同划分节奏学生演示其它几段。②七节共用了哪些韵脚？③文中哪些字眼应当重读或轻读？4.齐读课文后：①概括各节的主要内容。②本诗抒发了诗人怎样的情感？概括诗人的情感脉络
③作者再来康桥和再别康桥时来去都有什么特点？ 作者为什么这样做？
2.音乐能陶冶人的性灵；优美的图景可以激活学生欣赏美进而创造美的艺术细胞。播放课文歌曲，可让学生从另一个层面去感受志摩的诗；配上剑桥的优美的图片，能营造诗一般的意境氛围。
3.“最有价值的知识是关于方法的知识。”要交给学生读书和思考的“金手指”，使之不但“想”问，而且“会”问
5.学生演读后：
【解说】很多同学感受到了康桥的一草一木都包含了诗人无限的深情。王国维曾说过“一切景语皆情语”，在文学作品中，我们把这种凝聚了作者主观情感的客观景物叫做意象。如马致远的《天净沙 秋思》中“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”就是用意象组合的方式渲染了一种孤独、悲凉的氛围，把作者浓浓的思乡之情刻画得淋漓尽致。
徐志摩在《我所知道的康桥》一文中曾说：“康桥的美全在一条河上，康河，我敢说它是全世界最美的一条河。”诗人正是选取了云彩、金柳、青荇、拜伦潭、星辉等一系列特有的意象，给人以美的享受。
演读
↓
评读
二、精读剖析，感悟旨趣、品意境：
5.男女生分别选派一名代表上讲台表演朗读后：①男生演读课文后思考诗人告别时，哪些举动可以体现出对康桥的深情？②女生演读课文后说说诗人除了作别云彩，还与康桥的哪些事物作别？诗人又是怎样来描写这些意象的呢？③这些意象融入了诗人怎样的情思？诗人为什么会对康桥产生如此深刻的情感呢？
拨
妙
析疑
6.教师巡视指导学生就立意、选材、剪裁几方面提问，而不要揪住细枝末节不放。（深入到学生中，与其展开讨论）
板书学生普遍感兴趣的或弄不懂的问题（例如）：
①明明是“再别康桥”，为何只说“作别西天的云彩”？
②常言“花红柳绿”，在作者笔下，河畔的柳树为何是“金”色的？这里用了什么修辞手法？具体好在哪里？
③“油油地”和“招摇”在这里分别有什么好处？体会“甘心”这个词的深刻含义？
④ 清泉一般是碧绿的，作者为何将它比做“天上的彩虹”？
⑤诗人“撑一支长篙, 向青草更青处漫溯”时的情绪是兴奋欢快还是失意低落？何以见得？
⑥怎么理解“悄悄是别离的笙萧”一语？ ⑦既然诗人想“在星辉斑斓里放歌”，为何又说“但我不能放歌”？【解说】刚才大家畅所欲言，甚至争得面红耳赤，不就是未了捍卫自己心中别人无法体验的康桥么？鲁迅曾说过：“一千个读者就有一千个哈姆雷特。”就是说每个人在感受事物时都会有一些自己独特的体验。现在我们既然已经把握了作者的感情，而且也有了自己的独特体验，是不是可以挑战一下黄磊了。老师也给你们来点音乐，好不好？让我们再次有感情的朗诵诗歌。6.播放配乐课文画面（有诗文无朗读）前：【解说】作者写尽了康桥无限景，却道不尽离别无限情。此情此景，情景交融，怎能不令人醉在心头。老师为你们的进步表示祝贺，你们不想为自己的进步鼓鼓掌吗？7.学生分析诗歌形式“三美”时：【解说】在诗歌的形式美赏析方面，徐志摩崇尚闻一多的“音乐美，绘画美，建筑美”的诗学主张。绘画美：诗歌的语言多选用色彩富丽的词语；音乐美：诗歌的音节琅琅上口，错落有致；建筑美：诗歌“节的匀称和句的整齐”。
想读
↓
说读6.分小组反复自由朗读课文：①就感兴趣的地方或不懂的地方发问，在小组内自由交流。②每个大组选择一两个普遍性的问题合作解答，推举一人执笔写成60字以上的小研究论文在班上交流。其它组的同学补充，不同观点允许辩论。
7.学生朗读课文后，用自己最喜欢的方式把心中的康桥表达出来。（可以说出来，读出来，也可以唱出来，甚至可以跳出来，但要文辞优美）①你最喜欢哪一幅画？
②就你最喜欢的诗句略作赏析。
8.学生闭上眼睛想像自己心中的康桥后：
举例说明《再别康桥》在形式上是怎样体现“新月派”诗人诗歌创作“三美”主张的？
教师重点讲析绘画美
学生讨论音乐美和建筑美，最后教师总结。
4.通过探究式合作学习，有利于形成师生、生生之间信息的立体、多向交流，形成民主、和谐、协作的学习氛围
5.“想像比知识本身更重要。”让学生自主赏析突出了其主体性，也体现了建构主义论、接受美学和多元智能等现代教育理论的理念。
反
馈
释
疑
8.背诵指导（出示三种背诵的提示：投影5～7）
9.出示古代写离情的诗句（投影8）后：
【旁白】“感人心者，莫先乎情。”诗人用自己的“才”尽情地抒写自己的“情”，把自己的“康桥情结”融汇在了这首如小夜曲一般优美的《再别康桥》里。这也许是这首诗常读常新，百读不厌的真正原因吧。难怪朱自清先生说“现代诗人应当首推徐志摩和郭沫若”。
10.出示古代诗词中写“挥手”的诗句（投影9）
11.出示改写后的《再别康桥》（投影10）后：
【解说】一首优美的诗歌就像一曲动人的旋律，令人不由的想要反复吟唱，让我们再次在音乐中品味康桥的美。
12.再现康桥美景和背景音乐，一齐背诵课文。
【画外音】胡适说：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他梦想这三个理想的条件能够合在一个人生里，这是他的‘单纯信仰’。他的一生的历史，只是他追求这个‘单纯信仰’的实现的历史。”
这或许才是揭开这首诗朦胧面纱的真谛吧。
背读
↓
写读
三、研读评价，揣摩韵味、得精髓：
9.学生自由背诵课文： 【温馨提示】:①提示上句，缺省下句（投影5）；②关键词语：轻轻的、金柳、青荇、榆荫，寻梦、笙箫、悄悄的（投影6）；
③重现康桥实景，画面联想记忆（投影7）10.比较鉴赏：①自古写离愁别绪的诗作可谓灿若星河，大家还记得哪些诗词？这些诗和徐志摩的这首诗在送别的对象上有什么不同？
柳永《雨霖铃》一词中离别的气氛带给我们的感觉和《在别康桥》带给我们的感觉有何不同？（中等生及以下回答）
②赏析徐志摩的《莎扬娜拉》（优生回答）谈谈你的总的看法。仔细品味这首诗所体现的“三美”的主张。发挥想象，口头描述女郎的形象和内心活动。11.拓展延伸（课外作业）①摘录有关“挥手”的古代诗句。（中等及以下学生做）②仿照《送友人》，把《再别康桥》改写成一首五言律诗。模仿《再别康桥》，将王维的《山居秋暝》改写成一首现代诗。（优生做）
6.“温故而知新。”以学生旧有经验为起点，有助于学生知识的重构，并增加其语文素养的积淀。
7.以读促写，有助于积累语言和语感，训练其发散、求异、转移、逆向等创新思维能力
6.实行分层教学有利于解决优生“吃不饱”和差生“吃不了”，体现了对学生主体的尊重。
附《再别康桥》课堂教学实录【课前演讲】师：今天的课前3分钟演讲由××同学来讲。生：演讲（照稿子念）师：不能照着念，能背就背，不能背可以看一看。（上课铃声响）这个同学伏在桌上照稿子读，读得极快，大家听不清。师：完全不符合演讲的要求。第一，他完全是在读，没有达到要求。第二，他的仪容不好，一直伏在桌上。第三，上来演讲最起码的规范是：同学们，今天我演讲的内容是……他没有做到。第四，老师说过，第一轮，老师不规定题目，但是有一个默认的前提。应该是大家都认可的公众话题。因此，今天这个演讲要重新做。生：明天不可能。师：后天。明天该谁呢？（李老师在安排）。师：我们今天学习《再别康桥》。这首诗大家读过了，比较熟悉了。在没有学这首诗前，大家对徐志摩有没有了解？生：我看过一些文章，似乎是说鲁迅和徐志摩在文学上是对立的。师：你是在哪里看到的？生：我是听我们老师说的。师：你说的是对的，他们在文学观上是对立的，而且老师年轻的时候，第一次知道他也是从鲁迅那儿了解到的。还有哪个同学？生2：他是新月派诗人。师：这你也知道，真了不起。从哪儿知道的？生2：从优化设计的。师：很好，有预习的习惯，就是不一般。还有没有？没有了？那老师补充。有一个电视看过没有？《人间四月天》生（议论后）发言：讲他和三个女人的感情。师：哪三个女人？其他同学补充，生3：（还有其他同学补充）林徽音，陆小曼，张幼仪。师：徐志摩比较风流，只是因为他是文学家，就成了……中国有一个不好的传统，一个人成了名人，缺点也就成了优点。当然，也有人替他辩护，正因为感情丰富，所以写出好作品，我觉得还要应该分开来评价。师：徐志摩怎么死的？生4：飞机失事。师：对。徐对新诗贡献很大，我甚至认为，仅以此诗，就足以称优秀诗人。他还做过许多大学的教授。当时很多人都是二十来岁做教授的，比如胡适等，很有才华，现在找不到多少这样的人。当然他们不会玩电脑游戏，没有读过金庸。你们看了朱光潜的文章可能比较清楚。一个人不一定写诗但要有诗情。就讲徐志摩这个人可以讲很多，我不想讲很多。我们不能因一些事情否认他的贡献。时间过得越长，对人评价越客观。同学们课前有没有读过？生（齐）：读过。师：大家一起读，看有没有读错的。生（齐）：读诵师：停停停！我觉得你们再这样读下去，愧对地下的徐志摩，我听了也很不舒服，这位为汉语羸得声誉的诗人的诗怎么可以这样读。我觉得，这首诗与毛的长沙完全不同。有的同学一开始就读得很重。我们可以拿读毛的试一试，老师示范。声音很大。大家笑。又拿读再别康桥的语调读长沙。大家又哄堂大笑。这首诗背景大家不是很清楚，他还写过一篇《我所知道的康桥》我从中摘抄了几段：师：康桥的灵性全在一条河上，康河我敢说是全世界最秀丽的一条水。在……只见我出神似的（你们想像一下，客观上讲，他的五观不是很英俊，但是身材很儒雅，可以想像一下他在桥上的情景）青苔凉透了我的……难忘昔日的黄昏，像……的山形，衬出……那妙意只可去秋梦边缘抓住。另一个段落：我常常在夕阳西下时骑着车……日头是追不到的，我没有夸父的……有两三幅画，（我读他的散文觉得上个世纪的白话散文还不是很成熟）一样的神奇。（读到这个我想到了我有新疆的伊宁，水天一色。我真的跪下去了。（你们听到这个就理解了为什么他对金柳有那么的眷恋）对着那冉冉的金光。满天着艳红的花，在青草里。阳光对……透明似的不可逼似）这个的草甸变成了。不说也罢，说了你们也不可信的。师：在他的心里，康桥是他的精神家园，他是怎样的感情。师：范读开头第一节。作别－西天的云彩。老师为什么要在这儿停顿。生5：表现一种依依不舍之情。师：对。现在大家齐读。生（齐读）师：声音低缓但无起伏，不过已经比刚才好很多了。刚才我觉得好了一些，至少没有那么野蛮了。（大家笑）这样吧，我们每个同学自己读一读，按你的理解去读。要读，我要看一看。师巡视，指导一个同学师：读了以后要再读，每个同学都要准备――我是要朗读的，怎么给其他同学朗读。生：自由读。师：这样吧，大家再读一遍，哪儿要停顿，你做上记号。生：（自由读）师：好了，下面请一个同学起来读，读的时候尽量按你的理解，我听你的读就知道你理解了多少，谁愿意起来读？（何举手）何：读。师：停一下。我提个要求，咱们男同学也要争取时间读，徐志摩是个男的。认真听，一会儿要评的。读错了“似的”，李老师做记录。生：（读完后）鼓掌。师：读得很好。掌声就能说明问题。但我只给她98分。有两个字读错了。（有同学小声说“河畔”的“畔”读错了）生6：似的师：对，还有一个读音：青春似火，多音字；还有长篙，她读成了hao（一声）师：再请一个同学起来读。还请一个女同学吧。康×，再别康×！大家笑。生：读。声音较低。读完后大家鼓掌。师：大家鼓掌，说明读得不错。但是我还要问一下，你在读的时候能不能给大家谈一谈你为什么要这样读，为什么要这样处理。康×：他有些地方表达……比如说。师：请前一个同学谈一谈怎样处理。生：他的第一段与最后一段是惜别的感情。中间还是比较欢乐的。比如在星辉放歌，欢乐。我甘心做一条水草要读得重一些，对康桥的感情是很深的。师：刚才你读放歌时声音大。为什么。生：感觉。师：男同学哪一个读一读。我现在点一个同学：请李镇西同学读一读。大家笑。李老师不一定有他们读得好，但我可以说我为什么要这样读。师：读。（读完后大家鼓掌）师：客观地地说，我们三个人谁读得最好一些？（大家齐声）何。第二位是谁，我们两个争亚军。师：下面我们一段一段地一起来读。何和我一起做朗诵指导。先读第一节。何你来评价一下？（点头）师：读这一节，哪一个词作基调？生：轻轻的。师：他为什么不走得壮烈一些？生：他比较留恋。师：我们对喜爱的东西总是轻拿轻放。第一次读得太重。（李老师摹仿）重重的我走了。第一段再朗诵一下，咱们第一段的朗诵深受何思静同学的好评。继续。第二节.大家读。（第二节完）师：何××同学评论一下。哪儿可以更好一些。（何点头）呵呵，以鼓励为主。师：那河畔的金柳，金要重一些。读新娘要读得幸福一些。边示范。波光里的艳影。读到这儿眼前就要有一片波光。荡漾，要读得轻柔。（伴以手的动作）咱们试读一下。生：读第二段。师：何怎么样。（何：感觉好一些）师：第三自然段你给大家说说应该怎么读。何：油油的应该停顿一下。师：为什么？何：说不出来。甘心重一些。第三句稍微轻一些。师：示范一下好不好。何:示范。师：读得太好了，就要像她这样读。（师生一起读这一段）师：怎么样，要及时鼓励，及时评价。下面一段怎么读，还是何××同学你来吧。何：天上的虹要读得欢快一些。彩虹似的梦，感情要重一些，声调要高昂一些。（示范一下）。师：好，开始读。齐读这一节。师：下面这一节，我可以做点指导，做得不对，大家评价。第五节，应该明朗一些。什么叫溯。放歌，要放一些。寻梦，撑一声长篙，示范。一起来读。生：齐读。师：把书翻过来，我个人认为悄悄句应该慢一些。实在是不忍离去。生：齐读。生l又齐读最后一节。师：后面稍微停一下：不带走一片云彩。下去再读，我们下节课课还是要研读。非常感谢何。下来你们还有什么不太懂的我们再向何讨教。下课。
第二课时师：我看了你们的周记，很失望。我看了你们的随笔，还很失望。作文我还没有看。（上课铃响）是这样的，我觉得以后应该先由老师向你们问好。我们刚才第一节课对这首诗熟悉了一下，朗诵了一下，个人朗诵，集体朗诵。上一节课有些同学问到长篙这个字，到底应该读什么？当然应该读—――篙！（故意拖长）初中一篇课文叫社戏，里面有。所以不要再犯这个错误。这堂课我们要研讨。我们把这首诗再读一遍好不好？生（齐）：好何：起头。大家齐读。（感觉比上节课好了许多）师：显然比第一节课进步大多了。我想问一下同学们，从内心里读了这首诗，真的觉得这首诗特别美的同学举一下手。（一部分）能不能请一个同学说一说为什么。生1：从我刚听这一首诗以后就特别喜欢。第一我特别喜欢它开头一节和结尾一节。师：有什么特别的地方？生1：有轻轻两个字。我有一个初中的朋友名字里有轻。师：就是说这首诗和你生活中的某一点有相通的地方。生1：再加之前后两节写得特别美。生2；我第一次是从广告里，轻轻的我来了，请让我轻轻地喝一口，当时画面特别美。第一次读的时候觉得很美，把广告里的画面与这首诗联系起来，觉得特别美。师：你觉得哪一句哪一段哪一节打动了你。能说出理由吗？生3：没有举手的同学准备，为什么不喜欢。）我比较喜欢这里的第二段。我开始读的时候，他说金柳是夕阳，我想不通，就通过反复的读找到了感觉，通过联想想象河畔旁边的金柳，金柳是一种丝丝的，构成了一种夕阳斜晖撒在上面，柳枝飘动，给人的感觉就像一个新娘。师：而且柳树是婀娜多姿的，不能说松树之类生4：我第一次听这首诗是在初中一节诗歌鉴赏课上。我听第一遍就能记住第一段和最后一段，因为在结构形式上非常相似，而且意境很美，波光里的艳影等都是很美的东西。师：当时徐志摩所见到的是不是只有他写的这些？还有哪些可能看到？生（齐）：人。师：咱们说东西。鸟，建筑，飞机。哪为什么不选这些？也就是说这些景物最能体现他的情感，也就是说他们的情感最能通过这些景物来体现。这就是意象。比如金柳就是意象，不全是柳树，带上了作者的感情。包括长沙里的鹰等。他用自己的思想感情做为一种指向，截取眼前的景物把他放在眼前来表现。无数这样的意象组织起来的叫意境。这里面哪些是意象。柳……等等，包括云彩。他所写的是康桥，康桥在英国。他避开了当时的科技，写了云彩等，这些恰恰是在古典诗词里最容易出现的，这不是偶然的。你如果明白了这一点，读这首诗就有一种特别的感觉。生5：我觉得徐志摩写的诗感觉都比较细腻。我读过他的《偶然》，记不记得？师：同学们，有谁知道？生6（举手）：背诵。师：还有一首诗读过没有？沙扬娜拉，这首诗感情特别细腻，截取一瞬间的感受。生5：当时，我在母校的时候也有这种感觉，特别不想离开。师：读诗怎样才算读进去了，诗和自己的感情融在一起。他刚才就是这样说的，在某一个场合想到了这首诗。他的人生就有诗意了。还有没有同学？这样吧，临近的同学交流一下，最喜欢哪一个词，哪一个句？生（讨论）：师指导。师：好了，还有没有什么新的发现，新的感受？那么有什么新的问题也可以提出来，不理解的地方可以提出来。有没有？我有几个地方不理解，但我不问，还是你们问好一些。生6：我不懂第四节，虹是五颜六色的，很美，清泉是一个颜色，为什么？在网上有一个教师就提出了这个问题。这个问题很有科研价值。生7：很好解释。本来很清澈，上面有许多东西，五颜六色倒映在水里。师：他讲得有没有道理。没有说服我。为什么，这个一潭和前面是不是一个地方的景色？生8：我觉得主要是为后面做铺垫。如果他直接去说，跟后文不太搭配。这样写，给人一种想象空间，用虹来形容梦想，还是很美的。生9：注释上写，梦是指作者的愿望理想，也就是说，他希望自己的梦是五彩的。师：我是这样理解的。我记得有一个网友，他的解释我同意。第四节，你把分号，破虹恰好是他想到了。把分号去掉。你还可以想象一下。还有，余霞里，，，，，是他的倒影，恼人的秋波又泛起。他的倒影在细碎的波光中被打碎了，多美呀。还有什么问题。生10：第四段最后一句。我觉得我甘心做一条水草。这让我联想到了俯首甘为孺子牛。如果是黄河，我可以理解为爱国。我不明白，他为什么愿意在国外的河里做一条水草。生11：这只是他的主观想法。我想鲁迅当时可能无心，后人按在他身上。本来鲁迅写文章可能有想那么多。徐志摩在写这话的时候只是表达对康河的喜爱。师：其他同学呢？没问题我就问了。生12：他为什么要放歌？生13：不能放歌。师：哦，你问的是为什么不能放歌。生14：因为开始就说轻轻的我走了。但是我不能放歌。为了照应前面以后后面的意境。他要离开，不能留下什么回忆，他悄悄地走了，与当时吹箫。我觉得我不能放歌，是说他不是马上就要走了，他要回味以前的生活，给人一种此时无声胜有声的感觉。师：在那一瞬间，他忘了自己要离开，他很愉悦。完全忘情了。感情到了高潮。但是突然意识到自己还是要离去。离别。要走了，而且是悄悄的离去，他的那种无奈，依恋，使他不能放歌。不是谁阻止，而是他觉得不应该放歌，唯有叹息，唯有悄悄地走。悄悄是别离的笙箫，李老师研究了很久。他吹了没有？可能吹也没有没有。但笙箫是有声的，为什么要说悄悄。他是说静，还是喧闹。生15：正像是鸟鸣山更幽。有声更显静。师：我也如此，可以想象一下电影里如何表现。不管他吹没有，反正都是悄悄的，即使有，心里很宁静。为什么，夏虫也为我沉默，沉默，，，而这种宁静，刚好与心里的宁静是合的。还有没有问题。没有我就要问了。好像没什么问题了。还有没有什么问题？这首诗为什么很美，还可以谈一谈自己的感受。除了意象美，还有音韵的美。读第一段。新诗押不押韵有争议，但如果押韵要好一些。而且大家知道这首诗写得比较早，那时候新文化运动不久，能写这么好，不容易。有人研究这首诗的韵是变化的。大家自己读一读，把韵脚划出来。读，读才会体会出来。师：他每一小节是不是都是押韵的。哪一小节没有押韵？怎么押的？24句。据讲，徐志摩写这首诗的时候，是押韵的，押方言诗，举流沙河《就是那一只蟋蟀》。李老师用成都话读，是押韵的。所以我看到这首诗就想到流沙河是有道理的。好，我们再读一次，又有进步了。何领头。同学齐读。师：不错。那么何思静是一个非常好的。现在李老师再读一遍，看李老师有没有进步。假如何思静同学能够得100分，李老师能够打多少分？我要超过她，得120分。师朗诵。 生：读得很好。（大家鼓掌）师：多少分。生：100分。生：我觉得还是有一个句子有问题。第四段的最后一句。沉淀，读重了。师：客观地讲，我不太适合读这种诗。我有个疑问，悄悄地，轻轻地我走了。第一节写得很好。读到这儿我就想徐志摩踮着脚尖，很优雅地走来。但为什么要说悄悄地和轻轻的。第一节和最后一节有照应，但为什么会有这个照应？想一想，思考一下。下面我要……生1：我从小学四年级就读过，不太喜欢。虽然我不能否定他意境美，但是我觉得他写这首这首诗的感情特别细腻，不像一个男人写的，相比之下我还是喜欢豪放的。师：你喜欢诗，但不是喜欢这种风格，假如是李清照写的，你可能会喜欢。但是你要知道。男人也有细腻的一面。还有没有？我是这样想的，不喜欢这首诗是允许的。我不能说，你怎么不喜欢，我扣你操行分。但是不喜欢诗就不正常了。我知道我们班上不喜欢诗的人不少，我们可以不会写诗，但要喜欢。下面给同学介绍一首徐志摩的沙扬娜拉。泰戈尔大家知道不知道？是美国人还是印度人？印度人。昨天晚上我找到大学时的日记，一首一首地抄。生：我读一遍。这是徐陪泰访问日本时写的。师：（读后）就是这一个画面，不胜凉风的娇羞，很美的。下课。
《再别康桥》课堂教学设计 篇5
教学目标:
1、了解徐志摩生平、创作及新诗有关知识；
2、分析本诗意境之美和所体现的新律诗的“三美”主张；
3、理解徐志摩在诗中表现的特别的思想感情和心绪感受；
教学重点：
分析品味本诗所体现的“三美”艺术主张和意境之美。
教法设想：
1、采用自主、合作、探究的学习方式，运用多媒体手段辅助教学，创设情境，提高学生的
习兴趣。
2、一课时完成。
教学内容和步骤：
一、导入新课：
（投影徐志摩照片）
导语：屏幕上是一位极富才情的诗人，他面容清瘦，气质优雅，多情的眼略带些梦幻，在这文弱的外表下，隐藏的是一颗善感而细腻的心。你们知道他是谁吗？（徐志摩）对，他就是被林语堂先生称作“情才”是“奇才”的新月派代表诗人徐志摩。
徐志摩：（1896-1931）浙江海宁人，笔名“云中鹤”。19xx年进北大学习，1918年去美国，后拜见了哲学家卢梭，去剑桥研究生院学习，获硕士学位。回国后先后在北大、清华、南京中央大学任教授。1923年与闻一多、胡适、梁实秋发起“新月社”新月诗派是新诗史上极重视形式美的一个流派，对白话新诗的成熟和发展起了重要的推动作用。1924年泰戈尔访华，他主动担任翻译，并随他访日，同年，他认识了陆小曼，并与1926年结婚。他曾是北京《晨报》的副主编、《新月》诗刊的主编。1928年重访伦敦，7月在哲学家罗素家逗留一夜后，一人悄悄来到剑桥访友，可谁都不在，只有他熟悉的康桥在静静地等着他。11朋乘船回国途中，灵感闪现，挥洒自如地写下了这首传世经典之作“再别康桥”。
他是大自然的崇拜者，是新月诗派最有代表性的浪漫主义诗人，1931年11月，他从南京乘飞机去北京，遇大雾，飞机出事遇难。年仅35岁。对于他的死，震惊了海内外，胡适连呼：“天才横死，损失的是中国文学！”
“康桥”就是我们现在所余的“英国剑桥大学”的简称。“康桥”是当时的译法。“剑桥”以它学术上的成就在世界上名列前茅，也以自己优美的自然风光闻名于世。
代表作：诗集：《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游集》等。
散文集：《落叶》、《自剖》、《秋》、《巴黎的鳞爪》等。
小说散文集：《轮盘》
日记：《爱眉小扎》
（可在讲些徐志摩去留学的主要目的，想在中国建立英国似的资产阶级民主政治，想当类似美国国务卿的政治家。后又弃政从文的原因：一是受到英国19世纪浪漫主义、唯美派诗人的影响，二是离婚与失恋的影响。）
【资料1：1920年徐志摩远渡重洋，从美国到英国研究文学，攻读博士学位。在剑桥大学以一个“特别生”的资格随意选修听课，度过了一年多悠闲的日子。同时又深受英国资产阶级民主政治和制度的影响，形成了资产阶级绅士兼诗人的气质。他说：“我的眼是康桥教睁的，我的求知欲是康桥拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎。”常常，他躺卧在康河边的草地上，或看书，或听音乐，或仰望高天上流云，或泛舟河中去寻梦。
资料2：至性至情的徐志摩，先后有三位女子走进他的内心（原配夫人张幼仪、美丽少女林徽音、再配夫人陆小曼）， 1920年，徐志摩在剑桥大学邂逅了美丽少女林徽音。两人在此相恋相处一年多，因而康河的柔波里一定也映照过他们浪漫的并肩同游的身影。】
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少读者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。让我们一起走进徐志摩的诗歌世界，去品读他的《再别康桥》。
三、品析“三美”
刚才同学们朗诵，觉不觉得诗很美？仿佛进了一个如画的诗境，置身于康河岸边，看河畔金柳、水底青荇，也在荡舟寻梦。诗歌给我们营造了一个很美的意境。王国维说，“一切景语皆情语”，只有当客观外景和作者主观情感和谐交融，才能形成诗的意境美。“境”即指作者描绘的眼前的景和物，而“意”则是指诗人在“境”中所寄寓的独特的思想、感情、情绪和感受等。下面我们来看看这首诗的意境美在哪里？
1、分析诗的音韵、节奏和结构，体会“音乐美”。
本诗的韵脚分别为：来、彩；娘、漾；摇、草；虹、梦；溯、歌；箫、桥；来、彩。从韵脚看，一方面每节音韵统一，全诗逐节换韵，另一方面取韵又有开有合（开口、半开口和闭口音），有轻有重。
本诗的节奏：以前三节为例，“轻轻地/我 /走了，正如我/轻轻地/来”……一方面每句为三到四个音步，以三个为主；另一方面又多用“轻轻”、“油油”等叠音词，使得诗的节奏明快而又平稳。
本诗的结构：大家不难发现，首尾是呼应的，有同有异，富于变化，但又反复强化那特定的情绪和格调，尾是首的复沓，但又不是简单重复，是感情经过激荡而又沉淀后的再现，或是另一层面的递升。一如交响音画中的“a--b--a”式的曲式结构，是“呈现——展开——再现”的艺术体式，反复营造那“浓得化不开”的深深情味。
读着这首诗，音韵和谐而富于变化，节奏明快而显得平稳，并且曲折回环，首尾圆合，气韵浑成，如同康河的涟漪一样轻轻荡漾，令人不禁产生音乐美的感受。
2、分析段落、句子，体会“建筑美”
通过诵读，我们从听觉上已深深感受到了本诗音韵之谐和，节奏之明晰，感到了音乐的美感，那么我们再看看诗的外形，分析一下它在外部形式上又有什么特点？
从段落上看，每节四句，各句又错开，整齐而又划一；从句子上看，每句字数6—8字，大致相等。句的整饬和节的匀称，使诗具有了一种什么美呢？（建筑美）美学家说，音乐是流动的建筑，建筑则是凝固的音乐。读着本诗，一种流动的建筑美和凝固的音乐美，令你心旌摇摇，美不胜受。
3、抓住具体意象，体会“绘画美”
徐志摩在《我所知道的康桥》一文中，曾这样说：“康桥的灵性，全在一条河上，康河我敢说，它是全世界最美的一条河。”的确，康桥的美是令人向往的。诗中选取了一系列特有的意象，给人以美的享受。
①提问：你认为诗中什么意象，最具有绘画美，试举例赏析：
金柳：柳，是古今诗文中常见的吟咏对象，丝丝柳条在千载而下的岁月中飘荡。而今在徐志摩笔下又呈现一种特别的绘画美。绿的柳、碧的水与西天的夕阳交融一体。柳树化为金色，色彩对比是那么鲜明和生动，并且柳树又化为“新娘”，她那婷婷的艳影在夕阳与河水的映衬下闪射着迷人的色彩！
②本诗的意象，从金柳、青荇到潭水星辉，色调搭配是明快的，并且远近交错，俯仰结合，组成一幅色彩绚丽的图画。再看这些事物本身也不是凝滞不动的，都具有跃动的生命感。诗人用了一系列动作性很强的词。如“荡漾”、“招摇”、“揉碎”等等，使整个画面变成动态的图景，一种活力的气韵流动在其间，给人以立体的审美感受。
③这个立体的如画般的诗境中，诗人的动作，如“招手”、“撑”、“挥一挥”等词表明，诗人在这“画”中也不能自禁地沉醉，情动于中而形于外，外景在动，诗人在动，主客互动，物我相融，到了“相看两不厌”的程度。甚至，他要化作一条水草，永远生长在康河里，生长为康河的一部分，永远招摇着生命的美丽！
（学生活动：你最喜欢哪一幅画面？请用自己的语言描述一下。）
回看全诗，这色彩绚丽、温韵可人的意象，这整齐和谐、错落有致的形式，这音节和谐，全韵通畅的营造出了“这一个”的徐志摩式的艺术境界，形成了徐志摩式的清新脱俗的意境美。
四、拓展迁移
在徐志摩的诗作中，还有一些玲珑精致的小诗，也很能体现诗歌的“三美”——音乐美、建筑美、绘画美，这里我提供两首徐志摩的小诗供大家欣赏品味。
最是那一低头的温柔/像一朵水莲花不胜凉风的娇羞；/道一声珍重，/道一声珍重，/这一声珍重里有蜜甜的忧愁。/——莎扬娜拉
我不知道风是在哪一个方向吹——/我是在梦中，在梦的轻波里依洄。/我不知道风是在哪一个方向吹——/我是在梦中，她的温存，我的迷醉。/我不知道风是在哪一个方向吹——/我是在梦中，甜美是梦里的光辉。/我不知道风是在哪一个方向吹——/我是在梦中，她的负心，我的伤悲。/我不知道风是在哪一个方向吹——/我是在梦中，在梦的悲哀里心碎！/我不知道风是在哪一个方向吹——/我是在梦中，暗淡是梦里的光辉。——我不知道风是在哪一个方向吹
小组合作品味诗中所体现的“三美”（任选其一）讨论交流后推举代表作简要发言。
五、播放《再别康桥》歌曲，结束全课
2、 学生齐读课文。（齐读前，教师布置读慢点，品味诗中所描绘的形象）
齐读后讲：本诗共七节，几乎每一节都包含着一个可以画的出的画面，它们都描写 了什么呢？同学们在认真回味，看诗中有几节在描绘康桥的景色？描绘的是什么？品评一下诗中的意味。
3、 讲析课文： （边提问边板书）
金柳——水草（或“青荇”）——清潭——乘船漫游
讲析：首先，诗人避开一般别离诗的告别的对象。我们的古诗有“桃花潭水深三尺，不及汪伦送我情”、“何愁前路无知已，天下何人不识君”、“海内存知已，天涯若比邻”，写的高远深切，可离别的对象都是人。本诗则不然，诗人告别的是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了俗套，给人清新飘逸之感。
（补充板书）轻轻的作别——金柳（新娘）——水草——清潭——
同学们齐读第二段，同时思考问题。
c 作业：想一下，作者把金柳比作新娘，金柳要真的是新娘，是一个怎么样的画面？
第二课时
提问：若将第二节的“金柳”真化为“新娘”，是一个什么画面？
明析：夕阳金色的光辉照在岸边的柳树上，那金色的柳条随风飘荡，婀娜多姿的影子倒映水中，像美艳的新娘。这水中荡漾着的艳影，也荡漾在诗人心上。
我们学过了《诗经》中的诗“蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方，”诗人写的这首诗虽说是新诗，可也许是在祖国的古诗中获取了灵感吧！
先让学生描述第三节的画面。
明析：绿油油的水草在柔波中摇动，似在招呼诗人，诗人宁愿作一株水草，承受康河清波的爱抚。“生于斯，长于斯”啊！不仅物我合一，而且表达了作者对康河永久之爱恋，也反映了诗人无拘无束的生命追求与美的精神的吐露和象征。
提问：第2至第6节，主要描写了什么？
明析：描写了诗人在康河里泛舟寻梦，描写了康河的美丽与宁静，借此抒发了自己对康河的依恋和柔情。这几节选取康桥有代表性的景色构成意象：一是“金柳”二是绿油油的“青荇”，三是“清泉”，四是“长篙”。
诗人在这美的康河边漫溯，寻梦，放歌，“但我不能放歌”多情自古伤离别，“悄悄是别离的笙箫”。从夕阳西下，到满船星辉，诗人在康河已留连多时，但分别是必然的，还是轻轻的来，轻轻的走，悄悄的来，悄悄的走吧，连夏虫也为诗人沉默，免得离人更伤感。最终诗人还是挥一挥衣袖，悄悄地与康桥告别。
提问：诗的第1节，三次用“轻轻”，后两节，三次用“悄悄”，在本文中有什么作用？
明析：表达了诗人不忍惊扰大自然的宁静与和谐，创造出轻盈、柔和的气氛，更加渲染了不忍离别而又不得不别的气氛，产生了轻柔飘逸之美。
小结： 徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然、回归自然、融合自然。康河的流水，小草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在，正是诗人心中向往的世界。他说“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。徐志摩信仰个性绝对自由的理想，他为理想奋斗，一生都在追求爱与美，追求自由，胡适说徐的人生观里只有四个大字：爱、自由、美。他怀念在剑桥学习的日子，写下许多怀念的诗文，他向往的精神家园也体现在他的诗作中。
写作特点：
1、 别出心裁，不落俗套的构思。
2、 绘画美、音乐美。音乐美体现在音节和谐，节奏感强，押韵。
3、 绘景不摹声，哀而不伤。只描绘剑桥的景色来寄托感情，对送行的人和离别时的千叮咛万嘱咐，“执手相看泪眼”的情景只字不提。
总结：徐志摩被林语堂称为“情才”、“奇才”。他虽然没见到哲学家罗素，可罗素的思想“人是自然的一部分，而不是与自然相独立的东西。”与他有影响。徐志摩也说：“人是自然的产儿，……但我要没有过康桥的日子，我也不会有这样的自信。我这一辈子只那一春……生命是自然的，是真愉快的。”本文是这一种心境的再现吧！
结合当时国内现实，不少人认为，本诗也体现了诗人理想的破灭，一个进步知识分子的苦闷和彷徨。
作业：背诵这首诗。
补充注释：
荡漾（dàng yàng）:一起一伏地动。
蒿 (gāo) ：撑船用的竹竿和木杆。
斑斓（bān lān） :灿烂多彩。
笙 （shēng） :一种竹制乐器。
漫溯（sù） ：逆着水流方向随意走。
《再别康桥》课堂教学设计 篇6
（投影演示《诗歌鉴赏》。）
情感情是诗之胚
景物景是诗之媒
（听听录音《再别康桥》，活跃气氛）
教学过程：
师：同学们，我们都知道刚才听的这一首歌，它是我国文学史上著名的一首现代诗歌。今天，我们一起来走进这首诗，走进现代诗歌。
（投影课题《再别康桥》）
师：请同学们说说你所知道的徐志摩，你所知道的《再别康桥》。
生：浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1916年考入北京大学， 1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位。1922年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为主要成员。1931年11月19日，从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难。著有诗集《志摩的诗》，《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》，散文集《落叶》、《巴黎的鳞爪》等。
师：你的了解很详细，同学们能不能用一句话来说一说你心中的徐志摩？
生（1）：他是一位天真无邪，崇尚自由、平等、博爱，追求人生真谛的的诗人。
生（2）：一位天才诗人。
师：对，一位天才诗人，也是一位纯净的诗人。请一位同学来读一读投影的第二节。
（投影诗人介绍）
生：他曾深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”
师：康桥是徐志摩短短一生的重要的文化情结，也为我们留下了这一篇伟大的传世之作。下面请听诗歌朗读，注意朗读的节奏，说说你最喜欢本诗的哪一节。
（学生听老师朗读）
生（1）：第一小节，诗人连用三个“轻轻的”，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”
师：对，诗人用三个“轻轻的”为全诗创设了宁静和谐的氛围，也为全诗奠定了哀而不伤的基调。同学们后面回答问题，尽量用自己的话来回答，哪怕是错了的见解，好吗？
生（2）：第二小节。诗人将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的事物，表大了诗人对康桥的喜欢。
（生自发鼓掌）
师：同学们的掌声肯定了你的回答，现在，请你把这一节有感情地缓慢地读一遍！
（生读。）
师：不错，读出感情来了。不过“那”字后面稍作停顿，这一句低一点，后面一句稍高一点，再读一下，好不好？
（生读。）
师：诗人将 “金柳”比喻为“新娘”，这一意象有什么好处？
生：“新娘”非常的妩媚、娇美。
师：“夕阳中的”，更体现出她的“温润”，表达了诗人对康桥的爱恋。同学们，还有吗？
生（3）：第六小节中“夏虫也为我沉默/沉默是今晚的康桥”四个叠句，将全诗推向高潮，此时的沉默而无言，又胜过千言万语的送别之语！
师：很好，从词的角度来分析情感，你看这个“也”字说明了什么？
生：说明康桥的一切都为了诗人的离别而沉默，连夏日的夜晚最热闹的夏虫也受到了感染，以宁静来送别诗人。
师：分析很到位，请你把这一节读一下。
（生读。）
师：“但”字后面稍稍停顿一下，“悄悄”连起来轻一点读，最后一句高一点，体现诗人的那一份不舍的感情。再读一下。
（生再读。）
师：不错，这位同学你还要说什么？
生（4）：我喜欢第四小节。
师：好，先请你读一下。
（生读。）
师：“揉碎在浮藻间，”可以读得激昂一点，“沉淀着彩虹似的梦。”读得舒缓低沉一点。请你说一说它的好处。
生：诗人融情人景，将留恋全都融入榆树下的青潭中，特别是您刚才说的朗读，这一节节奏很优美。
师：不错，同学们想一想，“梦”这一意象有什么特点，而诗人竟然用 “沉淀” 一词，是否矛盾？
生：诗人在康桥时期建立的对自由、理想的追求的“梦”，但在回国的几年中破碎了，所以诗人这一次来到母校，把这一个“梦”沉淀在他所心爱的康河中。
师：好极了。不仅知其然，而且知其所以然！还有人说诗人用 “沉淀” 一词是表达他对康桥的浓厚的爱恋。所以对诗歌的解读不一定是一种说法，关键在于你的言之成理。请大家带着自己的理解齐读一下。
（生齐读。）
师： 同学们学了这几节，能不能据此说一说这首诗的特点呢？
生（1）：节奏轻盈舒缓，情感与景物和谐统一，具有很强的感染力。
生（2）：这首诗感情很真挚。郭沫若说“诗的创作贵在自然流露。诗的生成如像自然物的生存一般，不当掺以丝毫的矫揉造作。我想新体诗的生命便在这里。”
师：两位同学很好地总结了诗歌的特点，鉴赏诗歌时，要特别注意：情感 （情是诗之胚）和景物（景是诗之媒）（投影）这两个要素。接下来请我们带着自己的理解将自己喜欢的那一节改写成一段情景性的描写。
（学生写作，教师行间巡视、指导）
师：现在我们请同学们展示自己的作品。
生（1）：我改写的是第一节：再次作别母校，心中顿生万千离愁，正如我轻轻踮着脚尖像清风一样来，又悄无声息的离开，那至深的情思竟在招手之间换着了万千的云彩。
师：同桌，请你来说说他写的作品。
生：他写得感情真挚，符合本首诗的宁静、忧伤的氛围。
师：不错，不过老师给你提一点，你写的这一节仅仅是对第一节的解释，而未能抓住它的情感通过情景来描写，给人形象的感知。下一位？
生(2)：我改写的是第二节：夕阳下，河水荡漾着轻轻的波纹，和边的垂柳随着微风轻轻的摇摆细细的柳枝，夕阳仿佛给她披上金色的细纱，而她却摇摇身子，扭扭腰，就像一位待嫁的新娘对着镜子打扮着自己，到处充满了浪漫的气息。
（生自发鼓掌。）
师：同学的掌声给了你肯定，不过“摇摇身子，扭扭腰，”不大符合“新娘”这个意象，同时也不符合这首诗的宁静、忧伤的氛围。老师也改写了第三节供同学们参考。
（投影：微风轻拂，水波轻漾，那些像涂了凝脂的水草在水中随微波来回轻摆，像在轻舞，又像是婴儿在母亲的怀中撒娇，在这美丽的柔波里，我心甘情愿地做她怀中的一条娇嫩的水草啊！）
师：接下来请同学们带着我们对这首诗的理解来齐读这首诗，我给大家配乐。
（生和着音乐朗读。）
师：节奏是诗歌的表现形式，意象是诗歌的在生命。同学们在朗读时注意第一和第七小节读得低一点，现在，让我们一起来把《送别》给读一读。
（投影，生齐读。）
送别李叔同
长亭外，古道边，芳草碧连天；
晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
天之涯，地之角，知交半零落；
一杯浊酒尽余欢，今宵别梦寒。
师：《送别》也是一首现代诗歌，同学们看第一节，“长亭”“古道”“芳草”“晚风”“柳”“笛声”“夕阳”这些景物诗人将它们用进了诗，创造了一个离别的意境。接下来请大家仿造这首诗的形式，选择恰当的景物写一首送别诗。注意要根据情感选择好意象，每一韵内前面的意象要和后面的意象有相似和相关的关系，同时要注意句式的一致。
（学生在仿写《送别》）
师：请同学们上来交流！
生（1）： 明月稀/野渡横/江天一纤尘/凝云空山颓不流/湿雾掩晓晨/西风渐/落叶飘 /别后难相见/徐行不计山深浅/千里共婵娟。
（生自发鼓掌。）
师：你刚才给她掌声，请你说说为什么？
生：他写得很感人，特别是这些意象给人一种忧伤的感觉。
师：不错，这位同学能够从我们古典诗词中吸取营养写诗，不过老师给你提一点，“明月稀”不对，只有“月明星稀”，（生笑）“凝云空山颓不流”改成“空山凝云颓不流”这样才符合事物特点，好不好？
生（2）：运河畔/荷塘边/柳絮飞满天/孤帆倦波夕阳残/劳歌天外天/天之上/人之间/荷叶碧连天/一首小诗寄深情/今秋别梦寒。
师：不错，选择的意象很典型，我们扬州宝应是中国荷藕之乡，大运河也从我们这里流过，从身边的事物写起。不过你有没有发现，你的这些意象不是统一在一个时令中的，“柳絮”“荷叶碧”和“秋”，这样会带来整个诗的不和谐，同时押韵也要注意一下，改一下好吗？
师：老师也写了一首《送别》供同学们参考。
（投影，女生齐读。）
送别
西城外，古渡边，月华流自天；
飞花漫卷莺声咽，晓风拂水面。
山盟在，书难托，梦与蝶飘落，
一曲折柳横塘路，尽目天涯处。
师：同学们，诗不仅可读、可写、还可以唱。下面我们一起来听一听李叔同的《送别》好吗？
（音乐起，末处渐弱）
师：同学们，对于别离，我们还很陌生，但随着我们年岁逐渐增大，随着母校、故乡的渐去渐远，我们对别愁的理解会逐渐深刻的。我建议同学们把我们今天的作品集成一个集子，等十年二十年后我们再来读它，会倍感亲切的。
《再别康桥》课堂教学设计 篇7
教学目的：
一、感知《再别康桥》的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美。
二、学会新诗的鉴赏方法。
1、通过教师的指导朗读学会欣赏诗歌的音乐美。
2、通过教师的分析赏析，学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。
教学重点：
一、诗人独具特色的意象选择；
二、《再别康桥》的音乐美，建筑美，绘画美。
教学设想：
一、教学方法：诵读吟咏法，欣赏法。
二、媒体设计：
1、播放校园歌曲《再别康桥》。
2、播放动画《再别康桥》。
三、教学手段：多媒体教学。
四、课时安排：一课时。
课堂教学设计
一，导语：
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。
二，播放歌曲《再别康桥》，附上剑桥的图片。
（解说：音乐能陶冶人的性灵。《再别康桥》这首诗本身就极具音乐美。播一首由《再别康桥》改成的歌曲，可以让学生从另一个艺术层面去感受志摩的诗。配上剑桥的优美的图片，让学生由听觉到视觉都对《再别康桥》有一定的感知。）
三，志摩其人及写作背景。
徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。
《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。
诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。
四，播放动画《再别康桥》，老师指导朗读。注意诗歌的节奏及饱含的深情。
五，整体鉴赏《再别康桥》，分小组讨论。（从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析这首诗歌）
（一）提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？
明确：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”
启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。
（二）从诗歌的意象入手赏析诗歌。
提问：
1、本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？
明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。
2、学生讨论：选择这些意象有什么作用？
明确：
诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。
如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，镀上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。
（三）从诗歌的形式入手赏析诗歌。
《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美，建筑美。
1，
绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。
2，音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。
A、押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。
B、音节和谐，节奏感强。
C、回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。
3，建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。
（点拨：在诗歌的形式美赏析方面，徐志摩崇尚闻一多的“音乐美，绘画美，建筑美”的诗学主张，所以作这三方面的点拨。教师重点讲析绘画美，学生讨论音乐美和建筑美，最后教师总结。）
六、小结本文。
本课我们从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析现代诗歌，同学们要学会这两种鉴赏新诗的方法。
七、作业
1，背诵课文。
2，试和徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》比较赏析。写一篇赏析文，不少于五百字。
沙扬娜拉——赠日本女郎
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——
沙场娜拉！
附：板书设计
云彩
星辉
金柳
作者“悄悄地”走作别
青草
柔波
青荇
《再别康桥》课堂教学设计 篇8
教学目标：
1、简要了解徐志摩、闻一多、穆旦等诗人的诗歌主张及其写作背景。
2、反复朗读感受诗歌音乐美，体会诗中浓郁的思想感情。
3、采用总体感知、揣摩诗句、扩展评价的欣赏方法，训练学生感知和分析诗歌的能力。
4、培养学生追求真、善、美的思想感情和良好的审美趣味。
教学重点和难点：
1、感知和鉴赏《再别康桥》的诗情美和艺术美。
2、分析并理解《死水》中意想的象征意义、反讽手法及其绘画美。
3、把握《赞美》的情感基调和思想内容。
课时安排：一课时
教学过程：
一、 导入新课
迄今为止，我们已经学过了不止一篇送别诗作。古人云：黯然伤魂者唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的豪迈，也有“相见时难别亦难”的苦涩，更有“杨柳岸，晓风残月”的伤感，这些都是古人对于离别的理解，那么现代人是如何看待离别的呢？今天我们就来学习徐志摩的再别康桥，领略一下现代人笔下的别离之情！（板书：再别康桥）
二、 介绍作者及写作背景
1、阅读注释① 回答问题：由康桥你想到了什么？
[解释]：康桥=剑桥，想到了英国的剑桥大学，牛津大学以及美国的哈佛大学等世界名校。
2、作者徐志摩出身于富商家庭，笔名云中鹤。曾经在美国、英国留过学，回国后历任北京大学、清华大学教授，与胡适等人成立了新月社，为新诗代表人物。用他本人的话说，在英国剑桥大学研究文学期间是他一生中最幸福的日子。这首《再别康桥》是作者在1928年第三次来到康桥后的归国途中写下的切身感受。很可惜，诗人在他35岁时乘飞机从南京去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下。
三、指导朗读
1、 学生自由朗读（2分钟）
2、 指名朗读
3、 欣赏配乐诗朗诵
4、 体会、找差距
①感情：可以感受到这首诗抒发了作者对康桥依依惜别的感情，那么这种感情是浓还是淡呢？（浓）（板书：依依惜别的深情）
②全诗的高潮在第几节？（第五节）因此全诗的感情是起伏跌宕的。
③句式：四行一节（整齐）
④节奏：每节押韵、节节换韵
⑤语气：舒缓、轻柔、低沉（悄悄、轻轻、沉默）
5、学生默读、体会感情（2分钟）
6、指名朗读，注意感情与节奏
四、分析鉴赏——引导学生感受意象美
1、[问]：读了许多遍课文，大家除了能感受到诗人依依惜别的深情外，对于作者所描写的康桥有什么印象？
——（美丽），可以说是风光如画。苏轼在评价王维的诗时说：“观摩诘之画，画中有诗；味摩诘之诗。诗中有画。”如今我们品味着徐志摩的这首《再别康桥》是不是可以称得上“诗中有画”。（板书：风光如画）
2、找寻意象:这康桥以及它周边的秀丽都是通过描写景物感受的。
[问]：诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象？为什么？
（云彩，金柳，艳影，青荇，潭水，长篙，星辉）
这些事物都是柔美而抒情的事物。它们都已超越了它们的自然属性，浸透了作者对康河的永久恋情。而是融入了作者主观情意的意象。
3、总结意象：这些景物不同于普通意义上的自然景物，都浸入了作者的感情，而超越了它们本身的自然属性。这种“经诗人运思而成的寓意深刻的形象”被称之为意象。
五、比较阅读
与李白的《送杜少府之任蜀州》比较本诗的艺术特色。
特点：构思别出心裁，不落俗套。
①一般别离的诗，告别的是人，而此诗不是，告别的是康桥，作别的是西天的云彩。
②一般别离的诗，告别时会有千言万语的嘱托与叮咛，或牵手顿足，或肝肠寸断；而此诗却从“轻轻、悄悄、沉默”渲染出了一个只着色不摹声的寂静环境，可谓是“此时无声胜有声”！
③独具特色的意象选取。没有告别送行的人，以及车水马龙，有的只是云彩，金柳，青荇，星辉等自然景物，造成一种清新感。
六、学生讨论作鉴赏小结
这首诗为我们描绘了康桥如画的美景，景中又蕴涵了诗人浓浓的深情，情于与景的交融值得我们细细品味，意象的选取也值得我们学习。鉴赏这样的诗歌精品，朗读与理解互相促进，我们便仿佛步入艺术殿堂与作者做心与心的交流这难道不是一种美的享受吗？
七、再次朗读
找一位朗读水平较高的同学配乐朗诵，全班深入体会。
八、迁移拓展。
分析徐志摩诗《偶然》。其诗如下：
我是天空里的一片云，
偶然投影在你的波心。
你不必讶异，更毋须欢喜，
转瞬消灭了踪影。
你、我相逢在黑夜的海上，
你有你的，我有我的方向。
你记得也好，最好是忘掉，
在这交会时互放的光亮。
板书设计
云彩 运思而成
金柳 比喻
风 艳影 依恋之情 寓意深刻
光 青荇 拟人
如 潭水 欢乐 形象
画 长篙
星辉 离愁
（客观物象） + （主观情意）= 意象
《再别康桥》课堂教学设计 篇9
诗两首
再别康桥
【教学目的】
1。感知《再别康桥》的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美。
2。学会新诗的鉴赏方法。
a。 通过教师的指导朗读学会欣赏诗歌的音乐美。
b。通过教师的分析赏析，学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。
【教学重点】
1。诗人独具特色的意象选择；
2。《再别康桥》的音乐美，建筑美，绘画美。
教学方法：诵读吟咏法，欣赏法。
【课时安排】一课时。
【课堂教学设计】
一。导语：
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。
二。志摩其人及写作背景。
徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，富商家庭。笔名云中鹤、南湖、诗哲。中学与郁达夫同班。19xx年考入北京大学，并于同年应父命与年仅16岁的张幼仪成婚，1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩于婚外爱恋林徽音，并于1922年3月与元配夫人张幼仪离异。同年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为主要成员，1924年，印度大诗人泰戈尔访华，徐志摩任翻译，后随泰漫游欧洲。同年认识有夫之妇陆小曼并相恋，1926年10月，与陆小曼结婚，1927年在上海光华大学任教授，1929年兼任中华书局编辑。1930年秋，应胡适之邀，到北京大学任教授。在此期间，徐志摩为了生计，往返于北平与上海之间疲于奔命，然而仍旧难以满足早已移情别恋的陆小曼，只是碍于旧情与面子，不好再次离异。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日，从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。
他的不少诗作，神秘、膘胧、感伤、颓废的倾向明显，但也不乏语言清新、比喻贴切，具有轻柔明丽风格的佳作。选自《猛虎集》的《再别康桥》就以音节和谐、意境优美，备受读者们的青睐。 1931年11月19日，他搭“济南号”飞机从南京到北京，在距济南50里的党家庄，忽 遇大雾，飞机触山着火，不幸遇难。 “悄悄的我走了，/正如我悄悄的来； /我挥一挥衣袖，/不带走一片云彩。”《再别康桥》中的诗句竟成了他的语。他真的化作一片“云彩”，时年仅36岁。
《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。
诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。
三。播放黄磊朗读的《再别康桥》，老师指导朗读。注意诗歌的节奏及饱含的深情。
四。整体鉴赏《再别康桥》。（从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析这首诗歌）
（一）提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？
明确：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”
启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。
（二）从诗歌的意象入手赏析诗歌。
提问：
1。 本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？
明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。
2。讨论这些意象的选择有什么作用？ －－－－－－－串讲诗句
a、全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。
第1节，连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，衬托了缓步飘然而去的形象，给全诗定下抒情的基调。
第2节，写岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。
第3节，写康河的水草，道出了诗人对康桥永久的恋情。
第4节，写榆树下的青潭。诗人融情人景，将留恋全都融入康桥的风光中。
第5节，诗人感情达到了高潮。他幻想着撑一杆长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌。
第6节，诗人由幻想回到现实。悄悄吹奏别离的签萧，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。
第7节，跟开头呼应。“云彩”本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。这里，节奏相同，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁。至此，诗人把对康桥的“浓得化不开”的感情，于“沉默”、“轻轻”、“悄悄”中表现了出来。
b、第一节：借代 第二节：暗喻 第三节：拟人 第四节：移就、夸张
第五节：照应开头 第六节：暗喻、拟人、移情 第八节：重叠复唱
c、寄托情感寻求解脱的诗歌有个共同的抒情特点，其抒情结构大体表现为：“物我相对”→“物我相融”→“物我相对”。读者在诗的开头往往能看到一个清晰的抒情主体，因某种现实原因而面对着一个或物象或情境的客体。然后，因出神于这些物象或情境，使抒情主体融于客体中，或神与物游，或物我皆忘。当神游或忘我到达极致后，不能继续维持这种物我和谐时，抒情主体会幡然回到与客体的相对之中。这种抒情结构常常被诗人用来表达失意之后的虚幻寄托、抑郁萦怀的短暂解脱。
d、诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。
如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。
（三）从诗歌的形式入手赏析诗歌。
《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美， 建筑美。
1、形式：四行一节 错落排列 字数相近 回环呼应——建筑美
明确：首句连用三个\"轻轻的\"，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了\"西天的云彩。\"最后一节以三个\"悄悄的\"与首阙回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么？已毋须赘言。既然在康桥涅槃过一次，又何必带走一片云彩呢？——首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。
2、语言：节奏感 旋律美 弹跳性——音乐美
明确：这首诗像一首肖邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是6。7字（间有八字句），于参差变化中见整齐；每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，“轻轻”“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的第一旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。
如诗歌的第一节，便三次用了“轻轻的”，这个形容词，显得节奏轻快、旋律柔和，带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些\"长袍白面，郊寒岛瘦\"的诗人气度。可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。
3、意境：金柳 新娘 招摇 彩虹似的梦——绘画美
明确：八节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，披着夕
照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。两个暗喻用得颇为精到：第一个将\"河畔的金柳\"大胆地想象为\"夕阳中的新娘\"，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作\"天上虹\"，被浮藻揉碎之后，竟变了\"彩虹似的梦\"。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得\"波光里的艳影/在我的心头荡漾\"，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功；第5、6节，诗人翻出了一层新的意境。借用\"梦/寻梦\"，\"满载一船星辉，/在星辉斑斓里放歌\"，\"放歌，/但我不能放歌\"，\"夏虫也为我沉默/沉默是今晚的康桥\"四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青处，星辉斑斓里跌足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊！。诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完美地统一在一起。画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如\"招手\"\"荡漾\"\"招摇\"\"揉碎\"\"漫溯\"\"挥一挥\"等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。
新诗特点
中国新诗是随着“五四”新文化运动，中国文学进入了光辉的现代时期而形成的。把“五四”以后的诗歌视为中国诗歌的一个独立阶段和特殊部分，称之为新诗，不仅因为它在时间上属于现代，更因为它反映了中国诗歌现代化的进程，是现代意义上的诗歌，这也就是新诗之所以新的所在。就其主流而言，新诗的特征主要为：（一）作为中国现代文学的先锋和一个纵队，在科学与民主的文化启蒙下，它是以现代的民主主义、社会主义思潮为思想基础的，集中表现了对于人的命运和人民命运、民族命运的关注，并在创作主体的个性、自我意识和描写对象社会化的广度和深度上，都得到了从未有过的加强。（二）以改变诗歌语言为突破口，以白话为武器，经历了真正的“诗界革命”，而与旧传统决裂，有意识地摆脱古典诗词的严整格律，终于实现了“诗体的大解放”，“从很接近旧诗的诗变到很自由的新诗” 从而形成了完全独立于传统的诗词之外的崭新诗歌形式，并建立起现代诗歌的新传统。（三）新诗既以旧诗为革命对象，则自必以引进外来形式为诗体模式，我们的新诗在‘五四’时代基本上是从外国诗（主要是英国诗）借来音律形式的”（朱光潜《新诗从旧诗学习得些什么》，因而它乃是‘累积了几百年世界进步文学传统的一个新拓的支流”，在中国诗歌流变史上，是“截然异质的突起的飞跃”。这样就决定了中国新诗不断接受外来影响并溶化自己民族风格中，以致在语言铸造和诗艺运营上，愈来愈与外国诗歌趋同，逐渐增加了它的世界性色彩。（四）新诗诚然完成了旧传统的打破和新传统的建立；但打破或者叫决裂，并不意味着割断，而只能是扬弃与吸收、批判与继承，也就是推陈出新。不推陈便不能出新，而没有可推之陈也便没有可出之新。每一时代的新诗歌，总是在民歌和前代诗歌基础上，吸取其他民族的新因素而生发创造出来，但它的根须却必然深深扎在社会现实生活的土壤中。
人所共知，胡适是新诗最早的开拓者，从1915—19xx年就着手白话诗的试验，一开始就朝着打破旧诗词最顽固的语言形式移桔的方向冲击：“若想有一种新内容和新精神，不能不先打破那些束缚精神的枷锁镣铐”。他主张：诗要“合乎语言的自然”，“话怎么说，诗就怎么写”，他曾说：“诗歌革命自何始，要须作诗如作文”，他把这种“诗探索”叫作诗的“尝试”，并概括为“诗体的大解水’（《谈新诗））。
鸽 子 胡适
云淡天高，好一片晚秋天气！/有一群鸽子，在空中游戏。/看他们三三两两，/回环来往，/夷犹如意，——忽地里，翻身映日，白羽村青天，十分鲜丽！（《新青年》1918年）
从艺术上来看，这首中国早期新诗的代表作也有很多特色，尤其是它较好地体现了作者本人提出的一套开风气的新诗理论。如胡适曾指出：关于新诗的音节，靠的是“语气的自然节奏”和“每句内部所用的字的自然和谐”，平民并不重要；而用韵方面，可以有多种自由，或“用现代的韵”，或“平厌互押”，“有韵固然好，没有韵也不妨”；至于艺术表现方法，则需要用“具体的做法”，换言之，“凡是好诗，都是具体的；越偏向具体的，越有诗意诗味。凡是好诗，都能使我们脑子里发生一种或多种——明显的逼人的影像”（（谈新诗》）。对照《鸽子》一诗，正是如此。首先，该诗的音节确实大体上做到了自然和谐，全诗基本上用自然的语气一气贯注下来，相当流畅；其次，该诗注意押的，且全诗又押同一韵（i），然而诗中用的又是现代韵，也不受平区限制，这样，全诗既自由地表达了思想，但又具有诗歌的音乐感；还有，该诗的主旨（表达新文化运动倡导者的自豪感）虽是抽象的，但作品的确采用了“具体的写法“，即把笔墨集中在描绘洁白的鸽子在蓝天中“回环往来，夷犹如意”和“研身映四’这幅鲜丽的画面上，这就避免了“抽象的题目用抽象的写法”的弊病，也给读者留下了联想和回味的余地。
相隔一层纸 刘半农
屋子里拢着炉火，/老爷分付开窗买水果，/说“天气不冷火太热，/别任它烤坏了我。”/屋子外躺着一个叫化子，/咬紧了牙齿对着北风喊“要死”！/可怜屋外与屋里。/相隔只有一层薄纸！（1917年10月，北京）
新诗运动虽从形式革新入手，但是革新形式的目的当然也是为了能容纳新的内容。如果说胡适对于新诗运动的贡献主要在于提倡白话人诗与诗体解放，那么刘半农对新诗运动的贡献则在于他能更鲜明地或者说更直接地强调诗的精神的革新。旧持发展到清末，由于对传统的因循沿袭，诗体的束缚与文言的陈腐已到了十分严重的地步。因此解放诗体、复苏语言的功能便成为迫切的任务。然而，旧诗之所以旧，不仅仅在于形式的保守封闭性，还在于内容的陈腐老朽，这就是说，新诗运动必须对形式与内容进行同步变革。刘半农是最早从理论上和实践上关注新诗内容革新的诗人之一。
这首诗在新诗史上的意义，就在于它运用正在尝试着的新诗的形式表达一种新的、体现新的时代精神的内容。刘半农认为，诗贵在一个“真”；“只须将思想中最真的一点，用自然音响节奏写将出来便算了事，便算极好”。新诗要汲取自《国风》以来的优秀传统，“为野老征夫游女怨妇写照”，善于在“社会现象中见到真处”。显然，这首诗明显地借鉴了传统诗歌，尤其是在意念与表现方法上得到杜甫“朱门酒肉臭，路有冻死骨’诗句的暗示与启迪，通过两个反差极大的场景的对比描写，鲜明、具体地揭示了社会不平等现象和贫富的悬殊对立，具有较强的批判性。这首诗还显示了刘半农运用语言的工力。叙事与描写简洁概括，人物的语言鲜明有个性，诸如老爷的语言漫不经心，显示其富贵而傲慢；而叫化子的语言强烈，节奏突兀，令人感受到他的愤怒之情。
术语：意象
意象既是诗歌形象化的基本要素，那它就广泛存在于诗歌作品之中，因此理应引起我们足够的重视。就意象的分类而言，大体可分为六类1、实体意象（简称物象或实象）。即由现实中客观存在的事物的具象在诗人胸中、笔下的艺术反映。2、虚幻意象（简称虚象）。系由诗人大脑对客观现实作哈哈镜式的变态反映、从而幻化虚构出的非现实中存在的幻象，诸如梦境或神仙鬼蚊世界中的种种意象，还包含一着神仙大显神通与鬼蜮兴妖作怪的虚构事象。3、事态意象（简称事象）。在诗人脑中和笔下反映出的种种事态的各自进程及其前因后果，诸如悲欢离合、喜怒哀乐的成因等。4、自然力意象。即自然现象中那些可见可闻可感可触的现象在诗人脑中和笔下的反映，如朝晖夕阴、寒来暑往、雷鸣电闪、雨雪阴晴、风云变幻对诗人情绪的具体影响等等。5、时间意象。乃是反映在诗人头脑中和行于笔下的晨昏昼夜、春夏秋冬、古往今来的诸多意象。6、空间意象。反映在诗人脑中、笔下的意象的空间位置与距离之类，诸如上下四方、远近高低、长短宽窄、大小粗细等等。须注意的是：后面这两种时空意象，在具体的诗歌作品中往往不是孤立存在，而总是与前面四种意象紧密结合在一起的，因而更富有表现力。
在具体诗作的选题、构思、立意、表达的创作过程中，诗人们总是根据自己特定的创作意图，在自己头脑的“万花筒”里对一连串的意象进行定向筛选、拼接与组合，从而创造出千姿百态的诗的形象、诗的意境来，并隐含或包孕着诗人的情思意趣。由于对诸意象的筛选、拼接、组合的方式各各不同，也就形成了各不相同的表现手法，便具有各自不同的妙趣。就意象之间联系方式而言，大体就有：意象叠加、意象脱节、意象组合、意象并列、意象切割、意象密聚。意象示现、意象隐现和全意象等；乃至意象造型等也非与此不无关系。
《再别康桥》背景
此诗作于徐志摩第三次欧游的归国途中。时间是1928年11月6日，地点是中国海。但他这次重游康桥的时间，却是在7月底的一个夏天。他是在英国哲学家伯特兰·罗素家里逗留了一夜之后，事先谁也没通知，就在一个晴朗的下午，一个人怀着砰砰直跳的激动心情，悄悄地到康桥来找他的英国朋友的。所谓“康桥”，现在通泽“剑桥’，即著名的剑桥大学所在地，是一个风景秀丽的地方。因徐志摩年轻时曾在此读书、生活过，结识过许多英国朋友，故对此常怀有一股特殊的感情。遗憾的是，因他事先没有联系好，他所熟悉的英国朋友一个也不在，只有他所熟悉的康桥，在那里静静地等待着他。于是，他一个人就在他七八年前曾经生活过的每一块地方、每一个角落，静静地散起步来，那过去的一幕幕生活图景，又重新在他的眼前展现…由于他当时比较忙，又赶着到达廷顿庄去会见另一位英国朋友，故未把这次感情的活动记录下来。直到他乘船离开马赛的归国途中 。面对汹涌的大海和辽阔的天空，才展纸执笔，记下了这次重运康轿的切身感受。
《再别康桥》课堂教学设计 篇10
学科语文职称中二
（授课）课题名称再别康桥
教
学
目
标知识目标理解诗中的意象的含义，理清本诗的情感脉络
能力目标激发学生对意境美的感知力，培养学生的审美情趣
情感目标增强学生对事物的情感，引导其热爱生活
创新目标通过比较鉴赏诗歌
教
学
分
析重点理解诗中的意象，体会诗的意境美
难点理清本诗的情感脉络，把握诗歌的主旋律
创新点与一般离别诗比较赏析，归纳本诗的写作特色
空白点自由改写情景性的片段，体会诗的意境美
德育点培养学生的审美情趣；引导其热爱生活
学生分析能找出诗的意象，体会到诗中起伏的情感
信
息
化
手
段信息化手
段的选择网络与多媒体相结合
使用目的丰富学生知识，充分调动学生学习本课的兴趣及培养学生审美情趣
预期效果很好
教
学
过
程一、导入
二、教学过程
1、查找资料
2、朗读全诗
体会作者起伏的情感
3、“在康河的柔波里，我甘心做一条水草”表现了作者怎样的情感？
4、请将你最喜欢的一节改成一段情景性的描写。
5、听配乐朗读，体会诗的意境美。
6、谈谈值得你怀念的人或物，描述离别时的场景。
7、古人云：“黯然消魂者，唯别而已。”从诗经的“昔我往矣，杨柳依依”到柳永的“多情自古伤离别”时至今日李叔同“晚风拂柳笛声残，夕阳山外山”抒离别之情的诗作可谓数不胜数，大家比较熟悉的还有哪些呢？
8、与上面的诗比较，《再别康桥》在送别的对象上，营造的氛围上独特之处
三、总结全诗
四、作业
现代诗坛上有一颗璀璨的明珠——徐志摩，他的起飞，他的翱翔，给现代诗坛注入无限的生机与活力，他的那首《再别康桥》曾牵动无数文人的心。下面我们就一起走进志摩的《再别康桥》。板书标题，作者
上网搜索徐志摩的个人材料，诗歌创作及本诗的写作背景。
注意读出诗歌的节奏及饱含的深情。
作别康桥，略显惆怅，情不自禁地陶醉在金柳，青荇，潭水等美景中。作者神思飘逸，撑船寻梦，纵情放歌，但这只是幻想，回到现实，只能带着无限的惆怅离去。
主旋律——离别的惆怅之情
诗人情愿做一条水草承受康河柔波的爱抚，道出了诗人对康桥的永久恋情。
康桥情节——诗人曾说：“康桥的灵性全在一条河上，康河，我敢说是世界上最美的一条河。”“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥教我胚胎的。”
注意情与景的有机结合。学生合作完成，互相点评。
古风古色，桥影藻密，春阳晚照，波翻一海千金，人天妙合，虽微如寸芥残垣，亦不乏纯美精神，流贯期间。
学生自由畅谈，谈出真情实感。
与君离别意，同是宦游人。
海内存知己，天涯若比邻。（王勃的《送杜少府之任蜀州》）
李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。
桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。（李白《赠汪伦》）
渭城朝雨邑轻尘，客色轻轻柳色新。（王维《送元二使安
劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。西》）
执手相看泪眼，竟无语凝噎。（柳永《雨霖铃》）
零落残魂倍黯然，双垂别泪越江边。
（柳宗元《别舍弟宗一》）
相见时难别亦难，东风无力百花残（李商隐《无题》）
送别的对象特别；
选择的意象新颖；
营造的氛围轻松
全诗抒发了作者对康桥依依惜别的深情。
在当今社会，世俗的砂轮已把我们的情感世界打磨得粗疏，冷落，我们更需要这类清新，真纯的文字洗涤我们的心灵，从而使我们学会感动，让生活充满激情。
反
思
与
小
结
在当今社会，世俗的砂轮已把我们的情感世界打磨得粗疏，冷落，我们更需要这类清新，真纯的文字洗涤我们的心灵，从而使我们学会感动，让生活充满激情。
教
学
体
会
本节课学生理清了诗中的情感脉络，能结合意象较好的体会诗的意境美，并用优美的语言将喜欢的诗节改成了情景性的描写。引导和练习结合，学生的语言表达能力，鉴赏诗歌的能力都得到培养。
《再别康桥》说课材料
本诗是现代诗坛上脍炙人口的名篇。意象清新，情感真挚，意境优美。通过初中的学习学生对诗歌的基础知识有了一定的了解，希望通过本课的学习，增强学生对诗歌的兴趣，提高其鉴赏诗歌的能力。
鉴赏诗歌：这是一首反映个人内心情感的诗，抒发了诗人离别母校时的淡淡的惆怅之情。教学时引导学生通过诵读把握诗歌的主旋律。为培养学生的语言表达能力，课上学生通过合作进行改写练习，把喜欢的诗节改写成情景性的描写。学生先评，教师总结。以诗中美好的意象串联成的一幅幅图画吸引学生，配以朗读课件，使学生从感官上陶醉，进入审美境界，体悟诗的意境。
课外拓展：呼唤学生内心的情感，引导学生回忆别离时的场景和感受，谈出真情实感。通过与学过的离别诗比较，看这首诗在离别的对象，意象的选择，营造的氛围方面的独特之处，使学生学会鉴赏诗歌的途径和方法。
通过反复诵读，学生能入境体会诗中的情感，并能用较优美的语言对诗节进行重新创作，改写。课上学生激情高涨，尤其是自己谈离别的感受时，一些学生谈得情真意切。这节课学生不仅受到了美景的熏陶，得到了情感的陶冶，同时也学会了鉴赏诗歌的途径和方法。在轻松和谐的氛围中度过了45分钟。
[1]
《再别康桥》课堂教学设计 篇11
1， 感知《再别康桥》的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美。
2， 学会新诗的鉴赏方法。
A， 通过教师的指导朗读学会欣赏诗歌的音乐美。
B， 通过教师的分析赏析，学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。
教学重点
诗人独具特色的意象选择；
《再别康桥》的音乐美，建筑美，绘画美。
教学设想
教学方法：诵读吟咏法，欣赏法。
媒体设计：播放校园歌曲《再别康桥》。
播放黄磊朗诵带《再别康桥》。
教学手段：多媒体教学。
课时安排：一课时。
课堂教学设计
一， 导语：
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。
二，播放歌曲《再别康桥》，附上剑桥的图片。
（解说：音乐能陶冶人的性灵。《再别康桥》这首诗本身就极具音乐美。播一首由《再别康桥》改成的歌曲，可以让学生从另一个艺术层面去感受志摩的诗。配上剑桥的优美的图片，让学生由听觉到视觉都对《再别康桥》有一定的感知。）
三，志摩其人及写作背景。
徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。
《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。 诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。
四，播放黄磊朗读的《再别康桥》，老师指导朗读。注意诗歌的节奏及饱含的深情。
五，整体鉴赏《再别康桥》。（从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析这首诗歌）
（一），提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？
明确：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”
启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。
（二），从诗歌的意象入手赏析诗歌。
提问：
A， 本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？
明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。
B，学生讨论这些意象的选择有什么作用？
明确：
诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。
如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。
（三），从诗歌的形式入手赏析诗歌。
《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美， 建筑美。
1， 绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。
2，音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。
A， 押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。
B， 音节和谐，节奏感强。
C， 回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。
3，建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。
（解说：在诗歌的形式美赏析方面，结合徐志摩崇尚闻一多的“音乐美，绘画美，建筑美”的诗学主张，所以作这三方面的点拨。教师重点讲析绘画美，学生讨论音乐美和建筑美，最后教师总结。）
六、小结本文。
本课我们从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析现代诗歌，同学们要学会这两种鉴赏新诗的方法。
七，知识点训练。
1、对这首诗的解说，不恰当的一项是（ ）
A. 开头一节点明“再别”，连用三个“轻轻的”形成轻柔而优美的旋律，把读者带入一种欣喜乃至礼赞的意境中。
B. 第二至四节，诗人用“金柳”“艳影”“青荇”“榆荫下的一潭”“彩虹似的梦”等一系列色彩鲜明的意象描绘康河的美景，抒发眷恋之情。
C. 第五、六两节，诗人的情绪由舒缓转向激昂，想“在星辉斑斓里放歌”；但接着跌落回离别的现实，两个“沉默”表达了诗人无尽的惆怅。
D. 最末一节，以两个“悄悄”紧承上一节的“悄悄”和“沉默”，而且与首节遥相呼应，但诗人的情绪已由淡淡的忧郁变得更加惆怅与伤感了。
2、对这首诗的赏析，不恰当的一项是（ ）
A. 这首诗像一支优美的乐曲，缠绵深婉的诗句随着轻柔起伏的旋律流淌出来，回环往复，一唱三叹，余音袅袅。
B. 这首诗像一幅生动的画卷，一系列近乎完美的色彩变幻与意象组合形成流动的气韵，艳丽而又幽雅，飘逸中见静穆。
C. 这首诗具有完美的形式结构，每节诗四句，每个诗句基本上由三顿构成，匀称，和谐，于清新活泼中求整饬。
D. 这首诗极好地体现了新格律诗派独特的美学追求，但惟美主义也在一定程度上妨害了作品的思想内容的表达。
3， 识记训练：背诵本诗。
八，作业。
1， 背诵课文。
2， 试和徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》比较赏析。写一篇赏析文，不少于五百字。
沙扬娜拉
——赠日本女郎
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——
沙场娜拉！
《再别康桥》课堂教学设计 篇12
一、教学目标
（－）学习诗人用评议的彩笔向读者展现了康桥秀丽的风光，创造空灵、飘逸意境的写法；
（二）体会这首诗章法整齐、韵律优美的艺术特点。
二、难点、重点分析
（一）怎样理解这首诗别出心裁、不落俗套的构思？
分析：首先，诗人避开了一般别离诗的告别对象。一般别离诗告别的是人，这首诗告别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了“执手相看泪眼”或寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。
其次，诗人为离别创造了一种特殊的气氛。一般离别，或执手叮咛，或牵手顿足，其中总带点“伤离别”的味道。而这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻”“悄悄”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中国“伤别”而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。
第三，独具特色的意象选择。照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“清草”“星辉”等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。
独特的构思，来自诗人对个人自由天性的追求，从一个侧面表现了“五四”以来的时代精神。
徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然，回归自然，融合自然。他发现的“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。在诗中，他与大自然似乎有一种本能的感应和认同，与大自然达成和谐，如“我”与“西天的云彩”的感情交流，感觉到“金柳”具有“新娘”的题力，“我”想化人康河柔波之中，作“一条水草”的体验等。
（二）怎样理解全诗的“画面美”？
分析：八节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭等。画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。
三、教学过程设计
（一）吟诵诗作。
1.让学生在吟诵中体会这首诗章法整齐、韵律优美的艺术特点。
师生明确：
这首诗像一首肖邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是6.7字（间有八字句），于参差变化中见整齐；每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，“轻轻”“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的第一旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。
2.让学生在吟诵中体会全诗意境鲜明，富有流动的画面美。
教师可播放蓝天浮云、岸边垂柳、有水草的混混小溪的录像或幻灯，伴以轻柔的有欧洲田园风情的乐曲，以感受个人自由天性和自然景色融合，所营造的别具一格的意境。
（二）整体感知。
1.了解作者及时代背景。
徐志摩（1896～1931）浙江海宁人，新月诗派的代表人物。他的不少诗作，神秘、膘胧、感伤、颓废的倾向明显，但也不乏语言清新、比喻贴切，具有轻柔明丽风格的佳作。选自《猛虎集》的《再别康桥》就以音节和谐、意境优美，备受读者们的青睐。
1931年11月19日，他搭“济南号”飞机从南京到北京，在距济南50里的党家庄，忽
遇大雾，飞机触山着火，不幸遇难。
悄悄的我走了，
正如我悄悄的来；
我挥一挥衣袖，
不带走一片云彩。
《再别康桥》中的诗句竟成了他的？语。他真的化作一片“云彩”，时年仅36岁。
一般认为此诗是诗人1928年秋第三次欧游归途中所作。
2.了解诗中内容大意。
师生明确：
全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。
第1节，连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，衬托了缓步飘然而去的形象，给全诗定下抒情的基调。
第2节，写岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。
第3节，写康河的水草，道出了诗人对康桥永久的恋情。
第4节，写榆树下的青潭。诗人融情人景，将留恋全都融入康桥的风光中。
第5节，诗人感情达到了高潮。他幻想着撑一杆长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌。
第6节，诗人由幻想回到现实。悄悄吹奏别离的签萧，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。
第7节，跟开头呼应。“云彩”本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。这里，节奏相同，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁。至此，诗人把对康桥的“浓得化不开”的感情，于“沉默”、“轻轻”、“悄悄”中表现了出来。
板书：
再别康桥
缓步飘然离
恋恋不舍
金柳
水草
清潭
泛舟
沉默中惆怅
不得不离去
（三）课后练习
1.完成练习第四题。
2.谈炎你对徐志摩诗的认识，将所获写成三四百字的小文章。
[小资料]
为诗句燃断想象长须的徐志摩
志摩写作的态度是严肃的，他在《轮盘》自序里说：“我敢说我确是有愿心想把文章当文章写的一个。”在《猛虎集》的自序里他又说：“但为了一些破烂的句子，就我也不知曾经燃断了多少根想象的长须。”所以一些极普通的字眼，一经从他笔下流出就标出了自己的分量。
《再别康桥》课堂教学设计 篇13
教学目标：
1、简要了解徐志摩、闻一多、穆旦等诗人的诗歌主张及其写作背景。
2、反复朗读感受诗歌音乐美，体会诗中浓郁的思想感情。
3、采用总体感知、揣摩诗句、扩展评价的欣赏方法，训练学生感知和分析诗歌的能力。
4、培养学生追求真、善、美的思想感情和良好的审美趣味。
教学重点和难点：
1、感知和鉴赏《再别康桥》的诗情美和艺术美。
2、分析并理解《死水》中意想的象征意义、反讽手法及其绘画美。
3、把握《赞美》的情感基调和思想内容。
课时安排：三课时
第一课时
再别康桥徐志摩
教学目的：
1、通过诵读，了解诗中的意象
2、感受诗歌的独特意境，培养学生的审美情趣
3、通过咀嚼、吟诵，学会鉴赏现代诗歌的“意象美”
教学重点：
从诵读加深理解，通过理解提高诵读能力。
教学难点：
从诗的意象中把握徐志摩诗的艺术美。
教学方法：
以诵读为主，教师从旁点拨指导，学生反复朗诵鉴赏诗之美。
教学手段：
配乐诗朗诵，营造诗意氛围，师生共同进入意境。
教学过程：
一、导入新课
迄今为止，我们已经学过了不止一篇送别诗作。古人云：黯然伤魂者唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的豪迈，也有“相见时难别亦难”的苦涩，更有“杨柳岸，晓风残月”的伤感，这些都是古人对于离别的理解，那么现代人是如何看待离别的呢？今天我们就来学习徐志摩的再别康桥，领略一下现代人笔下的别离之情！（板书：再别康桥）
二、介绍作者及写作背景
1、阅读注释①回答问题：由康桥你想到了什么？
[解释]：康桥=剑桥，想到了英国的剑桥大学，牛津大学以及美国的哈佛大学等世界名校。
2、作者徐志摩出身于富商家庭，笔名云中鹤。曾经在美国、英国留过学，回国后历任北京大学、清华大学教授，与胡适等人成立了新月社，为新诗代表人物。用他本人的话说，在英国剑桥大学研究文学期间是他一生中最幸福的日子。这首《再别康桥》是作者在1928年第三次来到康桥后的归国途中写下的切身感受。很可惜，诗人在他35岁时乘飞机从南京去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下。
三、指导朗读
1、学生自由朗读（2分钟）
2、指名朗读
3、欣赏配乐诗朗诵
4、体会、找差距
①感情：可以感受到这首诗抒发了作者对康桥依依惜别的感情，那么这种感情是浓还是淡呢？（浓）（板书：依依惜别的深情）
②全诗的高潮在第几节？（第五节）因此全诗的感情是起伏跌宕的。
③句式：四行一节（整齐）
④节奏：每节押韵、节节换韵
⑤语气：舒缓、轻柔、低沉（悄悄、轻轻、沉默）
5、学生默读、体会感情（2分钟）
6、指名朗读，注意感情与节奏
四、分析鉴赏——引导学生感受意象美
1、[问]：读了许多遍课文，大家除了能感受到诗人依依惜别的深情外，对于作者所描写的康桥有什么印象？
——（美丽），可以说是风光如画。苏轼在评价王维的诗时说：“观摩诘之画，画中有诗；味摩诘之诗。诗中有画。”如今我们品味着徐志摩的这首《再别康桥》是不是可以称得上“诗中有画”。（板书：风光如画）
2、找寻意象:这康桥以及它周边的秀丽都是通过描写景物感受的。
[问]：诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象？为什么?nbsp;
（云彩，金柳，艳影，青荇，潭水，长篙，星辉）
这些事物都是柔美而抒情的事物。它们都已超越了它们的自然属性，浸透了作者对康河的永久恋情。而是融入了作者主观情意的意象。
3、总结意象：这些景物不同于普通意义上的自然景物，都浸入了作者的感情，而超越了它们本身的自然属性。这种“经诗人运思而成的寓意深刻的形象”被称之为意象。
五、比较阅读
与李白的《送杜少府之任蜀州》比较本诗的艺术特色。
特点：构思别出心裁，不落俗套。
①一般别离的诗，告别的是人，而此诗不是，告别的是康桥，作别的是西天的云彩。
②一般别离的诗，告别时会有千言万语的嘱托与叮咛，或牵手顿足，或肝肠寸断；而此诗却从“轻轻、悄悄、沉默”渲染出了一个只着色不摹声的寂静环境，可谓是“此时无声胜有声”！
③独具特色的意象选取。没有告别送行的人，以及车水马龙，有的只是云彩，金柳，青荇，星辉等自然景物，造成一种清新感。
六、学生讨论作鉴赏小结
这首诗为我们描绘了康桥如画的美景，景中又蕴涵了诗人浓浓的深情，情于与景的交融值得我们细细品味，意象的选取也值得我们学习。鉴赏这样的诗歌精品，朗读与理解互相促进，我们便仿佛步入艺术殿堂与作者做心与心的交流这难道不是一种美的享受吗？
七、再次朗读
找一位朗读水平较高的同学配乐朗诵，全班深入体会。
八、迁移拓展。
分析徐志摩诗《偶然》。其诗如下：
我是天空里的一片云，
偶然投影在你的波心。
你不必讶异，更毋须欢喜，
转瞬消灭了踪影。
你、我相逢在黑夜的海上，
你有你的，我有我的方向。
你记得也好，最好是忘掉，
在这交会时互放的光亮。
板书设计
云彩运思而成
金柳比喻
风艳影依恋之情寓意深刻
光青荇拟人
如潭水欢乐形象
画长篙
星辉离愁
（客观物象）+（主观情意）=意象
《再别康桥》课堂教学设计 篇14
我说，同学们，这里要讲一点文学史了。中国的诗歌，不是诗就是词或者是小曲什么的，一般比较短小，长的也有，但不是很多。格式比较固定，写起来入场就行了。但到了近代，中国人开始借鉴西方人的诗歌，写起了所谓的新诗了，常常写得很长很长。有学生笑。先是晚清人在诗歌用新词，后来到了五四前后，终于有“我们的朋友”胡适之先生，也就是我们安徽绩溪人，出来写新诗了，他写了一个诗歌集子叫《尝试集》，其中的诗歌当然佳作不多，但具有开创意义。他主要是将散文的句子，用我的朋友干国祥的话来说叫“锯”下来，一截一截的，但在当时却有了别样的新鲜。后来，就像今天一样，青年人总是喜欢新的样式的，所以青年人学写新诗的便多起来了，赶了时髦了。学生笑。我继续说，我对现代诗歌没有什么研究，只是凭大体的印象，哪位有兴趣的话，可以找找有关的书读读，估计你们没有这个兴趣。又笑。我说，在胡适的基础上，后来出现了一大批文学流派，什么创造社啊，新月派啊，湖畔诗人啊，上个世纪二三四十年代的中国文坛，百花绽放，好不火热呢。仅仅就诗歌形式的发展来说，我们前面所学的戴望舒功劳不小，将现代诗歌做得很精致，他创作的诗歌有了中国古典诗的“魂”，或者说是“神韵”了。在此之前，要提到的两位，一位是我们今天要学的多情的种子徐志摩，另一位与他同气的我们都知道的斗士闻一多先生，他们在现代诗歌的节奏和韵律上做了很多事情。好了。就讲到这里。今天我们就来学学徐志摩的《再别康桥》。
我说，我先来读读这首诗。（读，略）学生有些兴奋，我说你们读吧。于是很有些学生很忘情地读。有摇头晃脑的，有比画着手势的。课堂应该有声音，我也颇有些受其感染了。显然这几节课的引带没有白费。
略而沉思之后，我说，读就到这里，下面我们来交流一下，要交头接耳，唾沫横溅，方是境界。学生笑。我说，声音大一点，谈谈对这首诗初读之后的感受，或者也可以谈谈你对诗中的一些精彩的句子的喜好与理解，开始吧。于是学生交流。上次来随堂听课的老师说，没有想到几天下来孩子就有这么大的变化，我说，课堂其实就应该是一个场，需要老师和学生共同营造，不是做给谁看的，而是你心中实实在在地有“人”在。闲话休提，看看学生交流得差不多了。便开始进入文本。
我说，下面请大家谈谈读了这首诗歌后的感受？没有人应声，问了几遍，还是没有应声。想找几个学生起来回答，但还是忍了。我不能像有些老师那样，孩子不说，硬要说点什么。当然，在教师的点名下，学生一般是会说点什么的，但又能够说出什么呢。天知道。这样做难道仅仅是为了满足课堂上的某种需要吗？
我说，大家看看诗歌的注脚的地方。大家看，有了一点兴趣。我说，诗歌写在什么地方？学生说在“中国海”。我问，“中国海”在什么地方啊？学生说不知道。我说，所谓“中国海”者，是说航船到了中国的海域，我在黑板上画了一张草图，然后说，中国的海域自北向南，有渤海、黄海、东海和南海，大家看看，船从哪里到中国海的？有学生说可能从南边吧。我说是的，大体上都走这一路。从英国出发，可以有两条路，一条往南经过好望角，到印度洋，再经东南亚，过马六甲海峡进到中国的南海，另一条是……学生说从地中海，过苏伊士运河，进印度洋，然后是相同的路径到中国南海。我说，大家看看从英国出发经过那么大的一个弯子，再折回中国海，甚至开要到中国本土的时候，“才”写了这首诗歌，说明了什么？或者说这里有什么问题呢？学生说，路途挺遥远的。我说是这样的，从此离开英国的时候是可以写的，为什么要等到开到自己的本土的时候才写呢？有学生说，“我瞎说啊，可能是快到自己的国家的时候，才想起来的吧”。我说，高中学生了，不能用“瞎说”这样的字眼，换成“我以为”，或者“我认为”怎么样？她说好。我说你坐下。然后我再问了一遍，有学生说，可能是到了中国海，有了很多的感触吧。我说究竟可能是一种怎样的感触呢？他说，具体我也不知道，感觉当时中国挺黑暗的。我说，“你所讲的有道理”，那为什么感到中国黑暗了，就写出这首诗歌呢？学生说不知道。
我让他坐下，然后对全体学生说，我们换一个角度，先不说这些，我来问一下，班上有哪些同学会写诗歌呢？众人涌动，都指向了查同学。我说，查同学你起来说说可以吧。他站了起来，就是在前次课堂上被我夸奖“丈夫柔情”的那位，他说一种情况是心中突然想写，灵感来了，另一种情况是受了什么刺激，也会写出诗来的。我说很好，还有没有那位同学是写过诗歌的？坐在窗子底下的一名同学站了起来。我问他写诗的体会。他说他一般是晚上写。我又问他具体情由，他说晚上安静，空气里有一丝惨淡的东西。我说那你写出的诗歌一定有点伤感了。他说是的，有时回忆同学，有时是想到某一件往事。我说，诗人所说的话就是不一样啊。
然后，我对着众人说，你们看看诗人徐志摩为什么到了中国海之后写出了这首诗呢？有学生说是灵感的突然到来，很想写便写了。我说有道理，徐是率性诗人，挥手而出，有你所说的那种风度。又有学生说，他肯定是到了中国海，离中国近了，马上感到中国的黑暗而怀念起英国康桥来。我说，康桥在徐的心中可能是怎样的？他说应该是很美好的。我说，你何以见得？他说，从诗歌中所写的情况来看，应该是非常美好的。我说可以做这样的理解，不过我还想问你，徐的散文或其他诗歌你读过没有？他说没有。我问其他同学读过没有，都说没有读过。我说，大家要补补了，现在没有读没关系，以后还不知道就不好说了，是吧。我说，在《我所知道的康桥》等散文里，徐的笔下是星光，是水声，是近村的晚钟，是优美、宁静而和谐的，甚至带着些神秘，而默契中不期然地淹入了他的性灵之中，你们想想，这对徐来说康桥意味着什么？学生说，真美啊。有学生说简直是天堂了。我说，是啊，在徐的心目中，康桥是一块“圣洁”的土地啊。说罢，将“圣洁”二字写在了黑板上。所以说，那里又如何不使他魂牵梦绕呢。我说，这首诗上完了，我还要给你们读读徐的散文呢。众生兴奋，不表。“面对沉沉黑暗的中国，诗人是心情是沉重的，对康桥自然是充满着深切怀念的，”我说，“所以说，刺激的说法不能没有道理的。”
“但我想，可能性更大的一种是，你们看看，从英国到中国的航程有多远……”学生比画着，我说在这期间，一个人1922年在那里学习的人，事隔 6年之后再去那里，然后又离开了，你们想想，会……学生说，会有很多话要说，会有很多事要做，我说，这一切诗歌里都没有写，而一直到中国海上的时候诗才写出来，确实值得思索的。那么长的路程，几个月啊，会有多少的事情在他心中熟稔了多少回呢，他想写，但他一直没有写，那里的一草一木对他来说是最熟悉也不过了，但他就是什么都不写。一直到了中国海上的时候，终于像个孩子一样，当然很绅士地，将一腔倾泄而出。
有学生说，老师你所说的可能吗？我说，我也不知道，这可能只是一种想象了，不过，诗歌中也许会有答案吧。我说，我们还是读读诗。于是学生读。
我说，我们来看看诗歌的第一节，我向来看中“第一节”，觉得里面有很多含量呢。（暂到这里。）
《再别康桥》课堂教学设计 篇15
以下是关于诗歌《再别康桥》说课稿，仅供参考!
《再别康桥》说课稿
一、说教材
《再别康桥》一文是“新月派”诗人徐志摩的传世之作，因为徐志摩崇尚闻一多的“音乐美、绘画美、建筑美”的诗学主张，因而他的诗歌具有语言清新、音韵和谐、想象丰富、意境优美、神思飘逸的特点。《再别康桥》这首诗较为典型地表现了徐志摩诗歌的这种风格特点。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国，再别康桥时的情感体验，表现了一种带着淡淡忧愁的离情别绪。
二、说教学目标，重点、难点的确立
教学目标
知识目标：品味诗的意象美，领悟诗的意境，体会诗人真情。
能力目标：培养学生鉴赏诗歌的能力。
德育目标：体悟作者情怀，引发共鸣，逐渐养成良好的审美情趣培养审美能力。
教学重难点
学生喜欢故事性的文章，对诗歌的抽象性可能会产生畏惧心理，对课文提不起兴趣，或者只能走马观花，难以深入体会诗歌的感情，鉴于此我把本课的重难点作了如下设定：
教学重点：领悟诗情，获得情感体验;品析“三美”， 感受艺术性。
教学难点：意象的把握与体味。
三、说方法
如何突破重点、难点，有效完成本课的教学任务呢?我决定从学情出发，采取如下办法：
第一，以诵读为主。俗话说读书百遍，其意自见。要品位诗歌的语言美，理解诗歌的内容，体会诗歌的感情，诵读是必不可少的。课堂上，学生的自读、教师的范读;个别学生的试读，全体学生的齐读、齐背将穿插在教学的各个环节。
第二，联想法。借助多媒体辅助教学，课堂上力求通过课件的介入激发学生的学习兴趣，运用多媒体将课文内容形象化、具体化，增强学生对诗歌的主体感悟。
第三，探究法。教师抓住诗中的关键字句进行推敲、点评。
《再别康桥》课堂教学设计 篇16
教学目标:
1.基础知识目标：感知《再别康桥》的诗意美（建筑美、音乐美、绘画美），体会本诗章法整齐、韵律优美的艺术特点并学习这种写法。
2.思想教育目标：志摩感情方式与个人的体验在其诗歌中的融合。
3.能力培养目标：学会新诗的欣赏方法，通过教师的指导朗读学会欣赏诗歌的音乐美。通过教师的分析赏析，学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。
4.当堂背诵全诗。
教学重点：新诗的鉴赏（从诗歌的意象和形式入手赏析）。
教学难点：诗的欣赏方法。
教学方法：诵读欣赏。
课时安排：1课时
教具使用：投影仪、录音机。
教学过程：
教学环节 教师活动 学生活动
一、导入新课(2`) 课前两分钟播放音乐《回家》营造气氛教师通过对古代作品中“离别”的诗句的讲述，导入现代人笔下的别离之情：古人云：黯然销魂者唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，还有“相见时难别亦难”的苦涩，那么现代人是如何理解离别的呢？那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情！“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。 学生逐渐沉浸于音乐声中，注意力集中到课堂上来。学生明确：“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”是诗人徐志摩的一首带有淡淡哀愁的离别诗。诗题是《再别康桥》学生质疑：诗人志摩是怎样一个人呢？和老师一起《再别康桥》，走进诗人内心。
二、讲授新课（一）、徐志摩及写作背景（投影）。(5`)教学环节 通过投影，引导学生了解徐志摩及写作背景。教师板书：康桥：即“剑桥”1928年11月6日，《再别康桥》。教师活动 学生明确：1、徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位。《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。2.康桥：即“剑桥”（Cambridge），英国著名的学术、文化中心，风景胜地。学生活动
（二）、朗读全诗(8`) 抽查学生，教师正音；再播放黄磊朗读的《再别康桥》，老师指导朗读。注意诗歌的节奏及饱含的深情。 学生朗读。读准字音、节奏读出诗中饱含的深情。
（三）、整体鉴赏《再别康桥》。（从诗歌的意象和形式入手赏析这首诗歌）(22`)从诗歌的意象入手赏析诗歌。从诗歌的形式入手赏析诗歌教学环节 提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？提问：1、本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？2、学生讨论这些意象的选择有什么作用？[板书：离别的对象特别]继续启发：大家读过柳永《雨霖铃》这首词吗？“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”这种离别的气氛带给我们的是一种什么样的感觉？自古以来，离别总是免不了一种沉重愁绪，但徐志摩的这首诗呢？大家读了有没有这种沉重之感？（板书：营造的气氛轻松）再启发：设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢？这些物象给我们一种什么样的感觉？（板书：意象的选择新颖）讲授：《再别康桥》在形式上具有三美：建筑美、音乐美、绘画美提示：1、形式：四行一节错落排列字数相近回环呼应——建筑美2、语言：节奏感旋律美弹跳性——音乐美3、意境：金柳新娘招摇彩虹似的梦——绘画美教师活动 明确：王勃的“海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”王维的“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”李商隐的“相见时难别亦难，东风无力百花残。”柳永的“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”……明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，是重点赏析的部分。明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。明确：诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。如果把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。明确：沉重（就是词中所说的“多情自古伤离别”）这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻的”“悄悄的”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。明确：照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然物。就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出的是一种清新之感。明确：建筑美、音乐美、绘画美的分析明确：建筑美，是节的匀称和句的整齐。首句连用三个\"轻轻的\"，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了\"西天的云彩。\"最后一节以三个\"悄悄的\"与首阙回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么？已毋须赘言。既然在康桥涅槃过一次，又何必带走一片云彩呢？——首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。明确：是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。如诗歌的第一节，便三次用了“轻轻的”，这个形容词，显得节奏轻快、旋律柔和，带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些\"长袍白面，郊寒岛瘦\"的诗人气度。可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。明确：绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。八节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。两个暗喻用得颇为精到：\"夕阳中的新娘\"，\"彩虹似的梦\"。画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如\"招手\"、\"荡漾\"、\"招摇\"、\"揉碎\"、\"漫溯\\\"\\\"挥一挥\\\"等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。学生活动
三、归纳总结(3`) 教师小结： 明确：1.感知《再别康桥》的诗意美（建筑美、音乐美、绘画美），体会本诗章法整齐、韵律优美的艺术特点并学习这种写法。2.了解志摩感情方式与个人的体验在其诗歌中的融合。3.学会新诗的欣赏方法，学会欣赏诗歌的音乐美，学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。
四、布置作业。（其中课堂作业5`）板书设计： 1、 诵课文(继续播放音乐,学生边听边背)。(5`)2、试和徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》比较赏析。写一篇赏析文，不少于五百字。再别康桥徐志摩志摩其人及写作背景从诗歌的意象入手赏析诗歌。1、离别的对象特别2、营造的气氛轻松3、意象的选择新颖从诗歌的形式入手赏析诗歌1、形式：建筑美2、语言：音乐美3、意境：绘画美（客观物象） ＋ （主观情意）＝ 意象
《再别康桥》课堂教学设计 篇17
再别康桥解读
丁香
康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。1920年10月—1922年8月，诗人曾游学于此。康桥时期是徐志摩一生的转折点。诗人在《猛虎集·序文》中曾经自陈道：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命。因此他后来曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”（《吸烟与文化》）1928年，诗人故地重游。11月6日，在归途的南中国海上，他吟成了这首传世之作。这首诗最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号上，后收入《猛虎集》。可以说，“康桥情结”贯穿在徐志摩一生的诗文中；而《再别康桥》无疑是其中最有名的一篇。
第1节写久违的学子作别母校时的万千离愁。连用三个“轻轻的”，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”第2节至第6节，描写诗人在康河里泛舟寻梦。披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。两个暗喻用得颇为精到：第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两志，直觉得“波光里的艳影/在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功；第5、6节，诗人翻出了一层新的意境。借用“梦/寻梦”，“满载一船星辉，/在星辉斑斓里放歌”，“放歌，/但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默/沉默是今晚的康桥”四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青处，星辉斑斓里跣足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊！最后一节以三个“悄悄的”与首阙回环对应。潇洒地来，又潇洒
地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么？已毋须赘言。既然在康桥涅槃过一次，又何必带走一片云彩呢？全诗一气呵成，荡气回肠，是对徐志摩“诗化人生”的最好的描述。
胡适尝言：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他梦想这三个理想的条件能够会合在一个人生里，这是他的‘单纯信仰’。他的一生的历史，只是他追求这个单纯信仰的实现的历史。”（《追悼徐志 摩》）果真如此，那么诗人在康河边的徘徊，不正是这种追寻的一个缩影吗？徐志摩是主张艺术的诗的。他深崇闻一多音乐美、绘画美、建筑美的诗学主张，而尤重音乐美。他甚至说：“……明白了诗的生命是在它的内在的音节（Internal rhythm）的道理，我们才能领会到诗的真的趣味；不论思想怎样高尚，情绪怎样热烈，你得拿来澈底的‘音乐化’（那就是诗化），才能取得诗的认识，……”（《诗刊放假》）。
反观这首《再别康桥》：全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。